Віра Васильєва

Фотографія Віра Васильєва (photo Vera Vasileva)

Vera Vasileva

  • День народження: 30.09.1925 року
  • Вік: 91 рік
  • Місце народження: Москва, Калінінська , Росія
  • Громадянство: Росія

Біографія

В. К. Васильєва – секретар Спілки театральних діячів (вже 20 років), голова Соціально-побутової комісії. За цими казенними словами стоїть дуже багато добрих справ з роду тих, що в старовину називалися «благодійними». В міру сил Віра Кузьмівна допомагає нужденним, хворим, скривдженим.

Народилася 30 вересня 1925 року в Москві, в робітничій сім’ї. Батько – Васильєв Кузьма Васильович. Мати – Васильєва Олександра Андріївна. Чоловік – Ушаков Володимир Петрович, артист Театру сатири, заслужений артист Росії.

Віру Васильєву люблять глядачі, їй дарують квіти на виставах, її впізнають при зустрічі на вулицях, проводжають ласкавими, теплими поглядами, добрими посмішками. Люблять здавна, ще з часів святкових, яскраво строкатих, як росіяни підноси або палехские шкатулки, фільмів «Сказання про землю Сибірської» і «Весілля з приданим». У цих фільмах зображувалися села і селища, нічого спільного з реальними не мали. Казкові щедрі землі, де «молочні ріки, кисільні береги». Васильєва грала в них пов’язаних сільським хусткою зовсім звичайних дівчат, але здавалася простодушної царівною наївною напівказкові країни. «Ти, царівно, всіх миліше, всіх рум’яної і біліше». Променисті, ясні очі, дзвінкий голос, ямочки на свіжих, як яблука, щоках і посмішка непритворная, що з’єднує саму природну веселість з такою ж природною дівочої сором’язливістю.

Саме з селом пов’язані найтепліші спогади самої Віри Кузьмівни. Село для неї – це дивовижні і прекрасні лугові запахи, неповторні звуки і тиша, запах корови і парного молока, жаб’ячі концерти на маленькому зарослому ставку і народні пісні, неповторні по своєму малюнку вікна з наличниками в кожній хаті, простодушні, добрі люди – чесні і нехитрі, як діти…

Багато переїхали в місто. Поїхав до Твері на заробітки і батько. Потім одружився і разом з родиною оселився в Москві, де влаштувався працювати шофером на завод. Мама теж працювала на заводі, а ввечері ще й вчився на інженера-плановика. Старші сестри вже були зайняті своїми дівочими інтересами. Віра часто залишалася одна і була надана самій собі. Вона багато читала, особливо любила дореволюційну дитячу письменницю Лідію Чарську, автора романів «Князівна Джаваха», «Записки інститутки» та ін.

Кожне літо вони з мамою і двома сестричками проводили на батьківщині батька, – в селі Сухий Струмок у Тверській області, що на березі маленької і швидкої річки Тьмака, що впадає у Волгу. Власного будинку у них не було. Батьки батька померли, і сім’я винаймала житло у кого-небудь із сусідів: всі жителі села були майже ріднею, та до того ж всі любили батька і іноді навіть казали: «Кузьма у нас святий чоловік».

Одного разу Віра вперше потрапила в театр на виставу «Царська наречена» і була підкорена, понеслася мріями в казковий світ. Вбита музикою, красою, чарівністю, самим театром, прийшовши додому, сіла під стіл, підняла, як в наметі, скатертину і заспівала щось схоже на оперу. І з тих пір, як тільки залишалася одна (а це було майже кожен день), вбиралася в дивовижні саморобні костюми і співала вигадані арії.

В 12 років дівчинка готувала обід для всієї родини. Жили Васильєви на першому поверсі, і завжди, коли Віра чистила картоплю, вона співала свої арії, чому у дворі її прозвали «Шаляпіним». Незабаром вона записалася в хоровий гурток у Палаці піонерів і одного разу навіть виступала на сцені Великого театру.

У школі Віра вчилася непогано, але намагалася в основному тільки для того, щоб на нього менше звертали уваги. Вся її справжня, реальна життя була зосереджена на книгах, на театрі, на незбутніх і дивних мріях. Після занять вона пропадала в театральній бібліотеці, де перечитала майже всі наявні тоді мемуари великих артистів, підшивки журналів «Рампа и жизнь» і «Театр і мистецтво», знала всіх акторів і антрепренерів по іменах і прізвищах, розшукувала старі рецензії, театральні фейлетони і т. п.

У передвоєнні роки Віра Васильєва подружилася з Катею Розовской, нині відомим театроведом. Разом вони бігали в театр, бібліотеку, і обидві мріяли, як будуть артистками. Тоді особливо полюбився подругам МХАТ з його старими виставами, поставленими ще К. С. Станіславським, – «Синій птах», «Мертві душі». Захоплювали їх блискучі А. К. Тарасова, О. Н. Андровская, К. Н. Еланская, В. П. Марецька, М. І. Бабанова, А. П. Кторов, А. А. Остужев.

У липні 1941 року, коли почалися перші бомбежкиМосквы, Віра разом з іншими чергувала на даху свого семиповерхового будинку, гасила запальні бомби в ящиках з піском, подовгу сиділа на горищі з черговими. Війна розкидала сім’ю: мама з двухгодовалым малим братом Васею була евакуйована в башкирскую село, старша сестра Валентина, закінчивши медичний інститут, поїхала в Киргизії, інша сестра – Антоніна – працювала в одній з установ Міністерства оборони у жовтні 1941-го теж поїхала в евакуацію. Віра з батьком залишилися одні. Закінчивши школу, вона вступила на завод, де продовжував працювати шофером її батько.

Незважаючи на труднощі воєнних років, мрія про акторській професії не покидала Віру Васильєву, і в 1943 році вона вступила в Московське міське театральне училище, а в 1948 році, закінчивши його, стала артисткою Московського академічного театру сатири, з яким пов’язана вся її творча життя. Театр сатири без Васильєвої уявити неможливо.

Всенародну популярність художник приніс кінематограф. У кіно актриса дебютувала ще студенткою в ролі монтера у фільмі Костянтина Юдина «Близнюки» (1945), а наступна роль – Насті в музичній комедії Івана Пир’єва «Сказання про землю Сибірської» (1948) зробила її зіркою і загальною улюбленицею. Їй, студентці, дали Сталінську премію, то, зазначив Сам Вождь.

Успіх кінодебюту В. К. Васильєвої був значніше, ніж просто успіх молодості і миловидності. Її героїні ставали втіленням народної мрії про щастя, надії, жадання свята, світлої радості. Наївна, довірлива щирість артистки перетворювала пишномовну брехня фільмів в мистецтво, нехай лубкове, але далеке від вульгарності, що нагадує про витоки справжньої народності.

Фільмографія Віри Васильєвої налічує понад 30 картин. Серед інших фільмів з її участю можна особливо відзначити надпопулярну «Весілля з приданим» (1953), комедію «Зірка екрану» (1974), драму «Неповнолітні» (1976), музичну комедію Тетяни Ліознової «Карнавал» (1981), мелодраму Віталія Мельникова «Вийти заміж за капітана» (1985), комедійну стрічку Елема Климова «Пригоди зубного лікаря» (1965).

Своєрідною візитною карткою Віри Васильєвої стала її посмішка – символ цнотливою, чистої російської жіночої душі, повної доброти, життєлюбства, трохи збентеженого свідомості свого жіночого переваги і принади. Віра Кузьмівна виглядає чарівно і в житті, і на сцені. Вона чарівна, мила, впізнавана: знамениті ямочки на щоках і сміливість, з якою вона легко звільняється від одягу, відкриваючи плечі; самі одягу – завжди бездоганні, підібрані з її суворим смаком; і голос, і молодість…

При виході на сцену – у театрі чи на якихось святкових ювілейних урочистостях – їй точно тягарем стерти з обличчя посмішку, і ця усмішка діє завжди наповал, змушуючи посміхнутися у відповідь. Добра, відкрита, легка. Легкість супроводжує і її ході, як ніби трохи танцюючою (у різних ситуаціях це може бути пластику, близька вальсу або більше манірного менует). Танцює вона легко, з витонченістю. Чудова сама по собі, так що публіці раніше неважливо, чи скаже вона просто кілька підбадьорливих напівофіційних слів або буде грати. Островський це або Жан Кокто. Хоча Островський був би, напевно, більш підходящим. Васильєва – російська актриса з побутової характерністю, м’яким російською гумором, теплим і домашнім, затишним голосом.

Найкращі, найцікавіші для себе ролі Віра Васильєва отримувала там, де спочатку дорого було саме її участь, сам приїзд. Тверській драматичний театр запросив її зіграти Раневську у «Вишневому саді» А. П. Чехова (1984), Орловський драматичний театр – Кручиніну в «Без вини винуватих» А. Н. Островського (1990). У Москві її ентузіазм зауважив Борис Львів-Анохін і запропонував роль Пехтеревой в «Асамблеї» П. Гнєдича (1996) і Сарытовой в п’єсі А. Н. Островського «Примха» (1997) – виставах, поставлених молодим режисером А. Сергєєвим на сцені Нового драматичного театру.

У Театрі сатири однією з кращих зіграних нею ролей була графиня Альмавіва у виставі Ст. Плучека «Божевільний день, або Одруження Фігаро» Бомарше (1968). Її зніжена графиня полонила своимграциозно жіночним простодушністю, абсолютної незлобивостью, майже покірливо готовністю виправдати і пробачити. «Ах, обдурити мене не важко, я сам обманюватися радий». Графиня Васильєвої була зворушливою тому, що було ясно: всі її радості складаються в цій привабливою і щасливої здатності обманювати себе.

В. К. Васильєва – дуже російська, національна актриса. Вона здатна зіграти сильну драму, але ніякої душевний злам або надрив, ніяке несамовитість сліз і скарг не можуть погасити живе в ній душевну «схильність» до щастя, спотворити ясний світ її душі. Там, де на самому дні всіх драм або всіх життєвих хитрощів, як на дні глибокого колодязя, голубіє відбила небо природна, джерельна чистота.

Васильєва як-то з гумором сказала, що з ранньої юності тяглася до драматичних ролей. Достоєвський був для неї чи не найулюбленішим письменником. У школі вона читала розповідь Нєточки Незвановой, обливалася слізьми, а все нестримно сміялися. «Дуже вже не відповідали жорстокі страждання бідної дівчинки моїм нестерпно рум’яних щоках…» Потім вона навчилася змушувати глядачів і слухачів співчувати муках своїх героїнь, але душевне здоров’я не зраджувала їй в найбільш драматичних ролях і ситуаціях. А коли вона грає лицемерок, пошлячек, хижачок – це завжди розповідь про те, що може зробити життя з гарною жінкою.

Незважаючи на те, що В. К. Васильєва все життя працює в Театрі сатири, в її грі немає чорт гротеску, сценічного сарказму. Її м’який гумор. Простота, природність, щира ліричність – вічні властивості російської акторської школи і актриса не зраджує їм, навіть якщо спектакль вимагає граничної помітності фарб. Секрет її чарівності – у простодушності. Саме тому в ній немає нічого від ексцентричності і шику «зірки». Вона артистка патріархальна, чарівно «старомодна», повна смирення перед мистецтвом.

Драматизм Вышневской – Васильєвої в «Прибутковому місці» А. Н. Островського (1967) полягав саме в тому, що природне істота, створене для самого природного щастя, виявлялося в протиприродному ситуації. Категорично не вміє, не здатна торгувати собою жінка виявлялася купленої жорстоко, майже цинічно.

Простодушність, наївність надають своєрідне чарівність і таким вульгарним героїням Васильєвої, як городничиха Ганна Андріївна в «Ревізорі» М.В. Гоголя (1972) і матінка Мелипольская в «Тінях» М. Е. Салтикова-Щедріна (1987).

Раневська в «Вишневому саді» А. П. Чехова (1984) у Васильєвої не полупарижанка. Вона російська бариня, російська жінка, нескінченно прив’язана до рідної землі, до рідного дому й силою обставин трагічно відірвана від усього цього. І міркування брата про її порочності здаються безглуздими. Не порочність, а любов в одвічному російською поняття «любити-жаліти» тягне її до хворого і самотній людині, який «камінь на шиї». Спектакль був показаний в багатьох містах Росії, Греції, Німеччини, і В. К. Васильєва була запрошена на роль Раневської в польське місто Щецин.

Саме рідкісне й дорогоцінне «простодушність» Васильєвої переконало режисера Б. Львова-Анохіна в тому, що вона ідеально підходить до образу Домни Павлівни в «Войовниці» Н.С. Лєскова (1988).

Лєсков малює колоритнейшую картину минулого часу, але колоритність, жанр – тільки перший шар сприйняття «Войовниці». Коли копнеш глибше, відкривається дивовижний сенс: під впливом «петербурзьких обставин» простий, живої людської душі спотворюються, викривляються всі моральні поняття і як жахливий збочення це стає щирим переконанням, визнається за самий природний і непорушний закон життя. Потім різкий поворот фіналу – біль, каяття, спокутування, очищення через страждання.

І на цьому тлі мова живописно-химерний, барвисто-парадоксальний, несподіваний – просто дух захоплює від речений балакучий кружевницы Домни Платонівни. Вона є в одяганні пишних спідниць, численних тальм і старовинних шалей, а у фіналі постає раптом аскетичної, тонкою, у сірому не те лікарняному, не то арештантському халаті, по-чернечому зав’язаній хустці. Сумне церковний спів супроводжує її несамовиті монологи. Світло свічки вихоплює з темряви вже не кругле, здобне особа з улыбчатыми ямочками, а суворий, змучений лик.

З дивовижною трагікомічній ясністю пролунав у Васильєвої головний парадокс: Домна Платонівна хитра, розважлива, переконана, що всі люди шахраї, сповнена невичерпної енергії, але виходить так, що в кінці кінців обманюють, обкрадають, проводять, ображають саме її, що вона раз у раз потрапляє в халепу, піддається навіть прямим наруг. Простодушність. Гомерическое, «вселенське», російське простодушність. Недарма вона закінчує свою «прекратительную» життя зовсім злиденною.

Васильєва працювала над роллю Домни Платонівни одержимо, самовіддано і довірливо. Наполегливо опановувала вона дуже важким, величезним текстом. В цьому допомагало їй блискучі володіння російською мовою – а це одна з умов виконання цієї ролі.

Всього на сцені Театру сатири В. К. Васильєва зіграла понад 40 ролей. Серед них: Ліза – «Лев Гурич Синичкін» А. Бонді з Д. Ленський (1948), Ольга – «Весілля з приданим» Н. Дьяконова (1950), Сафі – «Женихи» А. Токарєва і Ст. Шкваркина (1951), Таня Сыромятова – «Одруження Белугина» А. Островського та Н. Соловйова (1951), Ів-Ів – «Пролита чаша» Ван Ши-Фу (1952), Катя – «Особисте життя» К. Фінна (1952), Маша Ракітіна – «Подруги» А. Симукова (1952), Галочка – «Де ця вулиця, де цей будинок» Ст. Дыховичного і М. Слобідського (1953), Иларетта – «Суддя у пастці» Р. Філдінга (1954), Магда – «Остання сенсація» М. Себастьяна (1955), Маша – «Чужий дитина» Ст. Шкваркина (1955), Зіна – «Поцілунок феї» З. Гердта і М. Львівського (1955), Виві – «Професія місіс Уоррен» Б. Шоу (1956), Шура – «Справа була в Конске» (Будиночок) Ст. Катаєва (1956), Аннунціата – «Тінь» Е. Шварца (1958), Дочка бензинщика – «Дамоклів меч» Н. Хікмета (1959), Королева – «Чарівні кільця Альманзора» Т. Габбе (1959), Еллочка Щукіна – «12 стільців» В. Ільфа і Є. Петрова (1960), Ліка – «Сліпе щастя» А. Кузнєцова і Р. Штайна (1960), Джоан – «Четвертий хребець» М. Ларни (1961), Ганна Миколаївна – «Яблуко розбрату» М. Бірюкова (1961), Віра Горова – «24 години на добу» О. Стукалова (1962), Клавдія Бояринова – «Брехня для вузького кола» А. Салынского (1964), Віра Едуардівна – «Жіночий монастир» Ст. Дыховичного і М. Слобідського (1964), Надія Кленова – «Білий телефон» М. Гіндіна і Р. Рябкина (1964), Жанна Барб’є – «Інтервенція» Л. Славіна (1967), Поля – «Лазня» В. Маяковського (1967), Соня – «У часу в полоні» А. Штейна (1970), Придворна дама – «Звичайне диво» Е. Шварца (1971), Лідія Семенівна – «Таблетку під язик» А. Макаенка (1972), Ольга Іллівна – «Ляпас» С. Михалкова (1974), Баба-одноглазка – «Клеменс» К. Сая (1976), Посол Об’єднаної Держави – «Її превосходительство» С. Альошина (1979), Агнеса Павлівна – «Вісімнадцятий верблюд» С. Альошина (1983), «Мовчи, смуток, мовчи…» А. Ширвіндта (1985), пані Соколова – «Останні» М. Горького (1987), Анна Австрійська – «Молодість Людовика XIV» А. Дюма (1992), Естер – «Священні чудовиська» Ж. Кокто (1996). У 2001 році Віра Кузьмівна зіграла роль Графині у прем’єрній виставі «Орнифль» Ж. Ануя у постановці Сергія Арцибашева.

«Склад таланту» багато в чому визначається людським складом. Васильєву люблять глядачі. До неї з ніжністю відносяться і люди в театрі – гримери, перукарі, костюмери. Вона поважає людей, проста, щиро вдячна за найменшу увагу і допомогу.

В. К. Васильєва – народна артистка СРСР (1986), лауреат Державних премій СРСР. Вона нагороджена орденами Трудового Червоного Прапора і «За заслуги перед Вітчизною» IV ступеня, удостоєна театральної премії «Кришталева Турандот» та премії імені А.с Яблочкиной.

В. К. Васильєва – секретар Спілки театральних діячів (вже 20 років), голова Соціально-побутової комісії. За цими казенними словами стоїть дуже багато добрих справ з роду тих, що в старовину називалися «благодійними». В міру сил Віра Кузьмівна допомагає нужденним, хворим, скривдженим.

У 2000 році у видавництві «Білі альва» вийшла книга мемуарів В. К. Васильєвої «Продовження душі. Монолог актриси» (вид. 2-е).

Живе і працює в Москві.