Віра Давидова

Фотографія Віра Давидова (photo Vera Davydova)

Vera Davydova

  • Рік народження: 1906
  • Вік: 87 років
  • Рік смерті: 1993
  • Громадянство: Росія

Біографія

Російська співачка (меццо-сопрано) та педагог. Народна артистка Росії (1951) і Грузії (1981), професор, лауреат Державної премії СРСР (1946, 1950, 1951).

Віра Олександрівна Давидова (1906-1993) — російська співачка (меццо-сопрано) та педагог. Народна артистка Росії (1951) і Грузії (1981), професор, лауреат Державної премії СРСР (1946, 1950, 1951). Народилася в Нижньому Новгороді. Батько був землеміром, мати викладала в школі. Коли Вірі не виповнилося і двох років, сім’я переїхала на Далекий Схід, в Миколаївськ-на-Амурі. В гімназії Віра співає в хорі, де незабаром їй стали доручати сольні партії, звернувши увагу на неабиякий голос і музикальність. Юна Віра дуже полюбила природу, могутній Амур. Але найбільше її приваблювало спів рибалок, яке вона могла слухати годинами.

У 1920 році, під час японської окупації Далекого Сходу, всій родині довелося бігти в Благовєщенськ. Віра Олександрівна і тут продовжувала вчитися і одночасно почала викладати хоровий спів в початковій школі. У ці роки вона вже добре співала, грала на фортепіано і була знайома з теорією музики. Через два роки в Благовєщенськ приїхав співак Ахматов, який організував аматорський колектив, де Віра Олександрівна вперше почала співати оперні партії. Її помічають приїжджають на гастролі професійні оперні співаки, які настійно рекомендують вчитися співу. У 1924 році, в червні, майбутня співачка їде до Петербурга і вступає в Ленінградську консерваторію, клас Е. В. Девос-Соболєвої. На приймальних іспитах Давидову слухав А. К. Глазунов, схвально відгукнувся про її спів і потім надавав їй незмінну підтримку.

З першого курсу консерваторії Віра Олександрівна була переведена на третій і почала брати участь в роботі оперної студії при консерваторії. Після виконання в 1929 році партії Кармен у студії, її запрошують в Маріїнський театр. Дебютом Віри Олександрівни стає партія пажа Урбана опери «Гугеноти», а незабаром після цього вона виконує такі відповідальні партії, як Амнеріс («Аїда») і Марфа («Хованщина»). Її успіх і швидке просування в театрі були, зрозуміло, підготовлені серйозною роботою в студії і в консерваторії. Три роки роботи в Маріїнці ознаменувалися творчим зростанням артистки. Великою мірою цьому сприяло зростанню участь в тих виставах, які були підготовлені і йшли під управлінням Ст. Дранишникова, дуже чуйного і талановитого диригента театру. У 1932 році Давидову приймають у Великий театр, де вона дебютувала партією Амнеріс.

За роки роботи у Великому театрі Віра Олександрівна перепела практично весь меццо-сопрановый репертуар. Серед партій, заспіваних у Великому, особливо виділяються Амнеріс, Любава («Садко»), Кохання («Мазепа»), Любаша («Царська наречена»), Марфа, Марина Мнішек («Борис Годунов», Кармен, Ксенія («Тихий Дон» Дзержинського, перша виконавиця) та інші. Великий драматичний талант проявляється в образній, вражаючій грі співачки. Віра Олександрівна з величезною вдячністю згадувала видатного російського співака Івана Васильовича Єршова, який пропрацював з нею в Ленінградській консерваторії партії Марфи і Любаші. Іван Васильович навчив молоду співачку незмінно прагнути до того поєднанню вокальної та сценічної виразності, яке стало настільки характерно для Давидової.

Критика тих років особливо відзначала виконання співачкою партії Кармен: «Вона створює реалістично правдивий образ незалежної, волелюбної іспанської дівчини, однаково чарівною і в драматичній сцені гадання, і в яскравих танцювальних сценах, і в трагічному епілозі». Не менш сильне враження на сучасників виробляла Віра Олександрівна ролі Амнеріс. За спогадами колег — це була жорстока й владолюбна дочка фараона, глибоко переживає трагедію нерозділеного кохання. Ця трагедія майстерно розкривалася Давидової, виконувала з величезним підйомом цю складну вокальну партію і тонкими штрихами рисовавшей вигляд єгипетської царівни, яку мучать ревнощі і уражене самолюбство.

У галереї сценічних образів, створених співачкою, значне місце посідають ті, які почерпнуті з російської оперної класики. Ще в перші роки особливо вдалася Давидової Любаша, історично правдивим і психологічно переконливим виявився образ Марини Мнішек. Душевні переживання честолюбної дочки сандомирського воєводи, інтимна сторона їй відносин з Лжедмитрієм відступали на другий план, натомість, як відзначала критика, «виразно підкреслені у Давидової владолюбство і розважливий егоїзм Марини Мнішек». По-справжньому чарівна Віра Олександрівна ролі Любави в опері-билині «Садко». Її красивий голос великого діапазону, насичений гарячої, драматичної схвильованістю, як не можна краще підходив до цієї партії. У виконанні співачки Любава істинно російська, жива, рухома щирими душевними порухами жінка, покаряющая слухачів своєю відданістю і силою почуття до коханого чоловіка… Виразною распевностью передає співачка тугу і сум’яття дружини Садко, як би незримо супроводжує його в мандрах по підводного царства. До безперечних успіхів актриси критики і публіка відносили роль Марфи в «Хованщине». Психологічний зміст цієї ролі дуже складно. Згідно установкам тих років, Марфа — покірне знаряддя в руках Досифея. Але в теж час вона мучиться гострими внутрішніми протиріччями, породженими її полум’яною любов’ю до Андрія Хованскому. Віра Олександрівна зуміла в цій разноречивости почуттів виділити те головне, що відрізняє образ Марфи, показати глибокий трагізм цього образу і разом з тим його жіночу чарівність. Глибоке співчуття слухачів до долі Марфи викликала Давидова, в співі якої чулися нарікання на гірку долю російської жінки, гинучій в полум’ї багаття.

Величезну увагу Віра Олександрівна приділяла камерному виконавству. Значною подією в музичному житті Москви став виконаний в сезоні 1944/45 цикл з семи концертів «Російський романс від витоків до наших днів». Понад 200 романсів, починаючи від пісень XVIII століття і закінчуючи кращими романсами Глієра, Шапоріна, Мясковського були включені в цей цикл. Особливо музична критика відзначила виконання романсів Н. А. Римського-Корсакова і шедеврів рахманиновской лірики, тонке відчуття стилю композиторів. Високою культурою відзначено виконання співачкою творів Гріга, Сібеліуса, Синдинга та інших скандинавських композиторів. Її правдива і проста співоча мова тонко передавала всі чарівність григовской музики. Кожен романс в її виконанні звучав як ретельно оброблена мініатюра, блискуча різноманітними відтінками її багатою вокальної палітри. З особливою виразністю співала Давидова пісню Гріга «По дорозі на батьківщину», передаючи гарячу любов композитора до своєї країни, тоді як «Холоднеча» Синдинга в її виконанні була пронизана гіркотою розчарування.

На щастя, мистецтво Віри Олександрівни було знайоме і зарубіжного слухача. Співачка з великим успіхом виступала у Фінляндії (1937), у Норвегії, Данії і Швеції (1946 року), в Угорщині (1948 року), в Ірані. Усюди її приймали захоплено. Під час виступів в Норвегії в 1946 році композитор Клаус Эгге писав: «…спів Давидової — чудовий музичний вечір. Форма, звук, обрис і тлумачення — все це співачка поєднала в такому досконалого, що кожна пісня отримала свою завершеність. У всьому відчувається велика культура і стиль».

Вийшовши на творчу пенсію в 1956 році, Віра Олександрівна Давидова присвятила себе педагогічній діяльності. Довгі роки вона пропрацювала в Тбіліської державної консерваторії, виховала чимало цікавих співаків. Серед її учнів особливо виділяється солістка Великого театру, ось вже майже сорок років виступає у виставах Большого театру, народна артистка Радянського Союзу Маквала Касрашвили.

Основна дискографія Ст. А. Давидової:

1. Опера Ж. Бізе «Кармен», партія Кармен, перша повна запис опери 1937 року, п/в А. Ш. Мелік-Пашаєва (в ансамблі з Н. С. Ханаевым, В. М. Політковським і Н. Д. Шпіллер).

(Востаннє комплект з записом опери виходив на грамплатівках фірми «Мелодія» в 1987 році)

2. Опера П. І. Чайковського «Мазепа», запис 1948 року, п/в Ст. Ст. Небольсина (в ансамблі з Н. Покровській, Ал. Івановим, Р. Большаковим і В. Петровим).

(В даний час запис випущена на CD рядом зарубіжних фірм)

3. Опера Дж. Верді «Аїда», запис 1952 року, п/в А. Ш. Мелік-Пашаєва (в ансамблі з Н. Соколової, Р. Нэлеппом, В. Петровим, П. Лисицианом).

(Востаннє запис випустила «Мелодія» на грамплатівках в кінці 1970-х років)

4. Опера Н. А. Римського-Корсакова «Садко», запис 1952 року, п/у Н. С. Голованова (в ансамблі з Р. Нэлеппом, Тобто Шумський, М. Рейзеным, В. Козловським, П. Лисицианом, Тобто Антонової та іншими).

(В даний час запис випущена на CD в Росії і за кордоном)