Клод Сімон

Фотографія Клод Симон (photo Claude Simon)

Claude Simon

  • День народження: 10.10.1913 року
  • Вік: 91 рік
  • Місце народження: Тананарива, Франція
  • Дата смерті: від 09.07.2005 року
  • Громадянство: Франція

Біографія

Вже з перших його романів очевидні деякі стійкі особливості стилю, композиції і тематики: відмова від традиційної хронологічній послідовності розповіді, використання багатьох точок зору, відступи від основної оповідної лінії, домінуюча роль пам’яті, магічна роль випадку.

Французький романіст Клод Ежен Анрі Симон народився в Тананариве, на Мадагаскарі. Його батько, Луї Антуан Симон, армійський офіцер, служив у французьких колоніальних військах і був убитий в 1914 р. на початку першої світової війни. Луї Антуан був родом із селянської родини, зі сходу Франції, а мати письменника, Сюзанна (Денамьель) Симон, походила з бідної дворянської сім’ї з Россильоне на південно-сході Франції. Дитинство Клод провів у Перпіньяні, містечку на іспанському кордоні, де його вихованням займалися родичі по материнській лінії, і перш за все дядько, брат матері. З 7 до 16 років Клод вчився в Коледжі Станіслас в Парижі, де з захопленням грав у регбі і писав картини.

У передвоєнні роки С. вивчає живопис у Андре Лота в Парижі і подорожує по Європі і Радянському Союзу, а з 1934 по 1935 р. служить у 31-му драгунському полку французької армії. Під час громадянської війни в Іспанії С. їде туди добровольцем, проте з часом розчаровується в республіканському русі.

У 1939 р., коли почалася друга світова війна, С. повертається в драгунський полк та, подібно батькові, стає кавалерійським офіцером, а потім бригадним генералом. Він бере участь в травні 1940 р. в битві при Маасе, дивом залишається в живих, потрапляє в полон спочатку в концтабір під Мюльберг, в Саксонії, а потім у табір для військовополонених на території Франції, здійснює втечу, бере участь у русі Опору в Перпіньяні. Після війни С. повертається в Париж і в 1951 р. одружується на Івонне Дюсинг. З початку 50-х рр. письменник живе у своїй паризькій квартирі в Латинському кварталі, або в маєтку поруч з селом Сальс, на північ від Перпіньяна, в східних Піренеях. У 1978 р. С. одружився на Реа Коровай, грекині.

Литературнуюдеятельность С. почав ще до війни, а свій перший роман «Шулер» («Le Tricheur») завершив, коли брав участь в Опорі в Перпіньяні. «Шулер» вийшов в світло в 1945 р., в самому кінці війни, і отримав суперечливі оцінки. У ранніх творах письменника – автобіографічному романі «Натягнута нитка» («La Corde raide», 1947), «Гулівер» («Gulliver», 1952), «Весняне «посвячення в сан»» («Le Sacre du printemps», 1954), «Вітер» («Le Vent», 1957) – відчувається вплив таких письменників, як Фолкнер, Пруст, Конрад, Достоєвський. В його перших літературних дослідах помітний також інтерес до часу, пам’яті, порядку і хаосу, прагнення до асоціативності та розірваної композиції, настільки характерним для його пізніх книг. Велике значення для С. мав рада французького художника Рауля Дюфі, з яким він познайомився під час війни. В одному зі своїх інтерв’ю С. згадував слова Дюфі: «Потрібно вміти пожертвувати картиною, яку хочеться написати, заради тієї картини, яку слід написати». С. був вірний цьому заповіту протягом усього творчого шляху, прагнучи сосдать роман, який «слід написати». Письменник будує свої твори за законами «колажу», де всі події і переживання, як на художньому полотні, розташовуються на одному рівні; його цікавлять також питання, пов’язані з філософією сприйняття.

У 1960 р. С. підписав «Декларацію 121», маніфест французьких інтелектуалів, які підтримують рух за незалежність Алжиру. Роман «Дороги Фландрії» («La Route des Flandres»), виданий у тому ж році, приніс С. премію журналу «Експрес» за 1961 р. У романі, головний герой якого Джордж, як і автор, бере участь в битві при Маасе, передаються спогади і враження військового часу. Американскаяисследовательница Карен Голд особливо зупиняється на «мікрокосмі» життєвого досвіду Джорджа, однак відзначає воістину всесвітню широту його асоціацій. «Це не особистість, – пише Голд, – а архетип». В «Дороги Фландрії» помітний розрив між подіями і словами, що їх описують. У романі «Історія» («Histoire», 1967), удостоєного премії Медичі, втілилося формалистическое кредо С.: писати книги «як картини, адже кожна картина – це передусім композиція».

Роман «Битва при Фарсале» («La Bataille de Pharsale») вийшов у 1969 р. Після колоквіуму в Саризи за «нового роману» (1971) французькі критики менше цікавляться міфічними асоціаціями в книгах С. і більше – семиотическим аналізом його тексту; особливо підкреслюється важливість гри слів в романах письменника, текст сприймається як знакова система. Критик Жан Рікарду, один з провідних фахівців з «нового роману», передбачає, що «Битву при Фарсале» слід анаграмматически сприймати як «битву фраз» – в тому сенсі, що кожне оповідання – це свого роду «словесне пригоду».

У 1973 р. С. був удостоєний почесного ступеня Університету Східної Англії. У тому ж році був опублікований «Триптих» («Triptych») – роман «з яскраво вираженою еротичною спрямованістю», на думку англійського перекладача і дослідника Джона Флетчера, який зазначав трагічну еротику творів письменника. У цьому експериментальному романі переплелися три тісно пов’язані між собою і відображених один одного сюжету про кохання і смерті. Наступний роман С., «Урок речей» («Lecon de choses», 1975), зашифрований ще більше. Використовуючи експериментальну композицію, письменник дає серію зашифрованих образів, які в свою чергу породжують складну мовну гаму. З точки зору критика Франсуа Жоста, роман являє собою «досвід текстуального самовідтворення».

У романі «Георгіки» («Les Ceorgiques», 1981) С. відходить від експерименту своїх попередніх книг. Поряд з виразно проступають у «Георгиках» автобіографічними мотивами, що лежать, втім, в основі всіх романів письменника, англійський критик Алістер Данкен також звертає увагу на «співвідношення традиційних і новаторських прийомів».

У 1985 р. С. був удостоєний Нобелівської премії по літературі «за поєднання в його творчості поетичного і мальовничого почав», а також за глибоке розуміння ролі часу у зображенні людини». Представники Шведської академії відзначили, що песимізм С., його трагічний погляд на історію «поєднується з прихильністю до своїх обов’язків, до спадщини і традицій… Оповідне мистецтво С. – це щось неусвідомлене, те, що живе всередині нас, незалежно від жорстокості і абсурдності існування».

У Нобелівській лекції С. зауважив: «Ніхто і ніколи не пише про те, що буває до початку творчого процесу, всі говорять про те, що відбувається під час цього процесу, в сьогоденні, і є результатом не конфлікту між ледве наміченим планом і мов, а навпаки – симбіозу, внаслідок чого народжується щось, незрівнянно більш багатий… Тому, – продовжував письменник, – не доводьте, а показуйте, не воссоздавайте, а створюйте, не висловлюйте, а відкривайте… Роман, як і музика, – це не відтворення теми, а вираз гармонії».

Дослідник Жан Дюффи вважає мистецтво С. революційним, поглинає традиційні прийоми, які трансформують літературні та мовні норми, які передають сенс життя в оновленій оповідної формі.