Франко Москіно

Фотографія Франко Москіно (photo Franco Moschino)

Franco Moschino

  • День народження: 27.02.1950 року
  • Вік: 66 років
  • Місце народження: Аббиатеграссо, Італія
  • Громадянство: Італія

Біографія

Москіно почав з повсякденного одягу. У 1983 році в Мілані пройшов показ його першої жіночої колекції. Союз фантазії Москіно і практичності Джардіні породив незвичайну колекцію, в якій поєднувалося непоєднуване: авангард і класика. Але головним була іронія, яка буде присутня у всіх без винятку колекціях, випущених під маркою Moschino.

Знаменитий італійський модельєр, чиє ім’я тісно пов’язане з самими оригінальними ідеями в світі моди. «Кутюр’є-варвар», «добре вихований бунтар», Enfant terrible міжнародної моди і в той же час «природжений модельєр», він був неперевершеним майстром провокації, що зумів поєднати у своїх колекціях класику і авангард, приправлені відмінним почуттям гумору. Його викликають і іронічні моделі стали символом непокори і свободи, а його життєлюбність і оптимізм зробили ім’я Москіно безсмертним. Ще в самому початку шляху він визначив свою мету — уникати будь-яких кліше, і до самого кінця був вірний їй. Девіз Москіно, в голові якого завжди була тисяча ідей, — «Краще гарна копія, ніж поганий оригінал». Він не любив моду, але отримав світову популярність і визнання завдяки їй. Він ненавидів міфи, хоча сам в кінці кінців став одним із них…

Франко Москіно народився 27 лютого 1950 року в італійському містечку в Аббиатеграссо неподалік від Мілана. Його шлях, здавалося, був зумовлений з народження. Батько хлопчика був власником фабрики готового одягу, і сину слід було продовжити сімейний бізнес. Проте Франко, талановита дитина, але бунтар з дитинства, злегка «підкоригував» батьківські плани на свій рахунок. Після закінчення школи сімнадцятирічний Москіно залишив сім’ю, перебрався до Мілана і поступив в престижну Академію витончених мистецтв Брер.

Ще навчаючись в академії, він почав підробляти ілюстратором в різних модних журналах і в рекламному агентстві. А закінчивши навчання в 1969 році, він зайнявся ілюстрацією серйозно, тепер вже професійно співпрацюючи з «Геп», «Лінеа Итальяна» і «Харперс Базар». Потім він прийняв пропозицію Джіджі Монті попрацювати дизайнером у «Базиль», а ще трохи пізніше талановитого юнака, «веселого, яскравого і викликає», зауважив Джанні Версаче, який запросив його до себе. Так з 1972 року Франко Москіно став ілюструвати рекламні кампанії знаменитого Будинку моди. Це співробітництво тривало кілька років, і вже тоді молодий ілюстратор прославився своїм провокаційним і «нешанобливим» стилем.

Розлучившись з Версаче, в 1978 році Москіно розробив свою першу лінію моделей відомого італійського Будинку моди Cadette, яка проіснувала 11 сезонів. Його хутряні колекції Cadette були авангардом, але авангардом, що дає покупцеві повну свободу. Колекції одягу Cadette були зроблені врозріз з традиціями моди. Ніде в світі не було нічого подібного. Однак це був тільки початок. Робота над цією лінією просто визначила майбутній стиль модельєра.

Саме під час роботи над колекціями Cadette Москіно познайомився з Росселлой Джардіні, яка, покинувши рідний Бергамо, працювала з Ніколо Труссарді. Ця зустріч, що відбулася в 1981 році, стала, мабуть, найважливішою у житті Франка. Він спочатку не сподобався дівчині. «Якщо чесно, — каже Джардіні, — коли я його побачила, він здався мені нудним товстуном. Пізніше він вирішив схуднути і став виглядати мужніше, і це куди більше пасувала його характеру». Москіно майже відразу ж запропонував їй працювати разом, і в тому ж році Росселла стала його асистентом у роботі над колекцією Cadette. Потім вона перейшла до Bottega Véneta, де відповідала за лінії взуття і аксесуарів. Але через пару років Франко і Росселла стануть нерозлучні до самої смертимаэстро. Ця жінка стане другом, коханою і соратником Москіно, його музою. І вона ніколи не пошкодує про це. «З Франком я потрапила в екстравагантний, чудовий і дивний світ», — скаже Росселла через багато років.

Невгамовна творча фантазія і бажання самостійності змусили Москіно зайнятися власним бізнесом. У 1983 році він запустив торговельну марку Moschino. А в 1984 році творчий тандем Москіно—Джардіні сформувався остаточно. «Це було повне злиття, — згадує Росселла. — Він міг почати яку-небудь фразу, а я її закінчувала, і навпаки. Але творчість, ескізи і викрійки — це все він. Він чудово малював. Я ж займалася всім іншим: тканинами, фурнітурою, пошиттям. Якщо йому хотілося плаття «яблучний пиріг» або «новорічна ялинка», я перетворювала його фантазію в продукцію».

Москіно почав з повсякденного одягу. У 1983 році в Мілані пройшов показ його першої жіночої колекції. Союз фантазії Москіно і практичності Джардіні породив незвичайну колекцію, в якій поєднувалося непоєднуване: авангард і класика. Але головним була іронія, яка буде присутня у всіх без винятку колекціях, випущених під маркою Moschino.

У 1985 році, після появи його нової лінії Cheap and Chic («Дешево і шикарно»), яка існує до цих пір, про молодого модельєра заговорили не тільки в Італії. У 1986 році з’явилася перша чоловіча колекція Москіно, ще два роки — лінія джинсів, потім слід взуття, дамська білизна та вечірні сукні. І звичайно, знаменита лінія парфумів від Москіно, яка була запущена в 1987 році.

Що ж таке стиль Москіно? Дослідники і критики стверджують, що основою, «родзинкою» його стали фантазийность і виклик, причому виклик був синонімом демократичності. Сам Москіно говорив: «Аромат гіркого мигдалю завжди нагадував йому про нещасне кохання» — це моя улюблена цитата з «Ста років самотності» Габріеля Гарсія Маркеса. Коли я створюю колекції, я завжди відчуваю аромат гіркого мигдалю. Я не можу визначити свій стиль: це і іронія, і еклектика, і свободами інтелект, і філософія, і навіть теософія. І з іншого боку, ніщо з цього не вірно. Я завжди брехав. Просто одного разу я виявив себе у вуличному театрі. І мені дісталася роль Арлекіна. Я став створювати речі, вивертаючи гардероб моїх патронів. Ви знаєте всі ці речі — це класичний костюм «шанель», це ідеальний за кроєм традиційний тренч «барберрі», це традиційний костюм танцівниці фламенко, це класична американська шкіряна куртка-бомбер. Мої речі — це мої мрії. Вам хочеться ходити на висоті шість футів над землею? Ось вам плаття, в якому ви завжди будете літати на два метри над землею. Ви хочете костюм тіні? Ось вам плаття-невидимка. Або плаття, яке змусить вашу кров закипіти? Так, це є. У мене є все! Не бійтеся тільки ці речі носити. В один прекрасний день ви повеселитесь на славу, коли випадково вийдете з дому в туфлях з різних пар Давайте, і це тільки початок! А якщо ви хочете дізнатися мій стиль, мій колір, моє ім’я, в магазинах ви цього не знайдете. Тільки по одній приймете ви пізнаєте мої речі — за ароматом гіркого мигдалю».

Кожен показ Франко Москіно ставав провокацією. Кожна його нова колекція підривала підвалини світу моди. І змушувала глядачів посміхатися. Чого варті тільки суворі жіночі костюми, на яких замість гудзиків — пластикові млинові вертушки або тенісні м’ячі. Чи футболка з написом «Шанель № 5». Чи куртка з яєчнею на кишені, зимова капелюх з хутряних ведмежат, вечірні сукні, прикрашені танцюючим Міккі-Маусом, і сексуальний вечірній топ без бретелей, зав’язки на якому замінюють золоті англійські шпильки.

Іронією і гумором сповнені і його щорічні рекламні кампанії. Багатьом запам’яталася реклама парфумів Moschino (1990 рік): манекенниця в золотому корсеті, яка потягує парфуми через соломинку, з підписом: «Solo per uso esterno!», що значить: «Тільки для зовнішнього застосування!» А для реклами першого аромату Cheap and Chic був використаний образ дівчинки Олівії, мультиплікаційної героїні, яка пропонувала оригінальний рецепт по використанню аромату. У цьому рецепті — весь Москіно. «Інгредієнти: Один флакон духів Cheap and Chic — Один або більш привабливий чоловік (наскільки зрілий — вирішуйте самі) — Щіпка шарму — Пригорща божевілля — Сміх і любов до смаку — Штрих зарозумілості. Дозування: Мінімум дві людини — Максимум стільки, скільки вам подобається. Радимо завжди тримати під рукою два — три запасних флакона парфумів Cheap and Chic. Рівень підготовки: Мінімальний. Адже це просто. Дуже просто. Час підготовки: Всього кілька секунд. Обережно нанесіть аромат на найбільш чутливі частини вашого тіла: шию, зап’ястя, декольте, кінчик носа і т. д. Потім з холодним виглядом пройдіться повз вашого чоловіка. Ігноруйте його. Радимо доводити чоловіка до кипіння повільно. Проте якщо у вас немає часу, ви можете прискорити процес з допомогою кількох додаткових провокують поглядів і відповідних швидкоплинних фраз. Ви самі вирішите, коли настане найбільш сприятливий час з’їсти його очима, або зробити щось в цьому дусі. Увага! Цей рецепт призначений виключно для гурманів. Не розпорошуйте Cheap and Chic поблизу від надмірно гарячих тіл! Це небезпечно! Moschino не несе відповідальності за неправильне використання цього аромату. Розпорошуйте парфум з обережністю — на вашу вудку може попастися більше чоловіків, ніж вам хотілося б!»

Іноді реклама товару супроводжується провокаційними гаслами типу: «Попередження: покази мод можуть бути небезпечні для вашого здоров’я», «Життя — багатогранна, так як це — мода», «Доброго смаку не існує». Хороший смак Москіно заперечував повністю, навіть про себе кажучи: «Я — це середньовічне якість речей і сумнівний смак». Іноді він створював точні каламбури. В кінці 80-х на вітрині свого міланського бутіка він помістив напис: «Ready to where?», яка вимовляється так само, як «ready-to-wear» («готовий одяг»). А перекладається як «Куди ви готові?»

Такими ж провокаційними і такими, що викликають, як його моделі, були самі дефіле. Москіно міг випустити свої моделі на подіум, розгорнувши їх спиною і змусивши ходити по подіуму задом наперед, а міг запропонувати глядачам закидати помідорами моделі, які їм не сподобаються. А у 1989 році, на двадцятій Олімпіаді моди, він взагалі перервав показ своєї колекції на середині, замінивши його трансляцією відеоролика Fashion Blitz.

Стиль Москіно склався в середині 1980-х, коли світ моди перетворювався в світ шоу-бізнесу, і модні дефіле ставали грандіозними виставами. Этиспектакли та інші рекламні кампанії породили серед покупців феномен, який отримав назву «fashion victim» — «жертва моди». Досить точно цей феномен описав французький філософ Ролан Барт: «Модну Жінку звуть Дейзі або Барбара; вона зустрічається з графинею де Мун і міс Фипс; вона працює секретаркою директора, що не заважає їй бувати на всіх святах у році, з ранку до вечора; щотижня вона їде на уїк-енд, взагалі весь час подорожує — на Капрі, на Канари, на Таїті; вона живе тільки в здоровому кліматі, любить одночасно Паскаля і кул-джаз».

Саме проти цієї системи моди повставав Москіно. Він проголошував: «Я заперечую систему, яка не рухається, я залишаюся осторонь від бізнесу, який експлуатує людську схильність до ідіотизму. Ця система — як хворий організм. В крові у цієї системи занадто багато солі, занадто багато холестерину. Зараз ми спостерігаємо справжній випадок атеросклерозу».

Кожна колекція модельєра була спрямована проти системи, але квінтесенцією всієї боротьби стала колекція осінь/зима-1990/91 року, яка так і називалася — «Stop the Fashion System» («Зупиніть систему моди»). Спеціально для неї кутюр’є створив знаменитий образ гламурної жінки-вамп, що стала алегоричним зображенням моди. Її роль в сценарії для шоу позначалася наступними словами: «Мода мучить Речі. Речі — це енергія і свобода творчості. Вони стають жертвами цього бездоганного монстра. Наприкінці дійства приходять ангели і перемагають Моду».

Мода для Франко Москіно була лише засобом вираження свого відношення до інших речей. З її допомогою він говорив про політику, екологію, суспільстві. Peace Mándala, No war, Love nature and nature love you Save our sea, Safe sex — це не лише назви його колекцій, це його погляд на світ…

Франко Москіно помер від раку (по інших джерелах від Сніду) 18 вересня 1994 року в Мілані. Йому було всього 43 роки. Після його передчасної смерті все керівництво компанією перейшло до Росселле Джардіні, яка дуже важко перенесла втрату коханої людини. Але разом з працівниками Будинку Москіно вона вирішила продовжити його справу. «Коли Франко помер, ми не могли закрити Будинок… Ми продовжили, щоб вшанувати пам’ять пішов від нас людини. Ми не хотіли, щоб його ім’я померкло, щоб марка втратила свою індивідуальність, потонула в комерції. Оскільки його особистість, його життєлюбність справили на нас дуже сильне вплив, ми продовжили». Джардіні називає себе «духівником» Франко і говорить: «Більше любові, ніж роботи. Франко це і називав нашим рецептом. Саме їм зараз і користується команда, та ж, що і при Франко». Може бути, саме тому Будинок моди Москіно продовжує працювати, і його нові моделі — вечірнє плаття з кокетливим фартучком офіціантки, на якому написано «Made in Italy», майка з написом «100 % fat free» («Обезжирено на 100 %»), жіноча сумочка у формі грамплатівки або інша, яка виявляється при ближчому розгляді просто зашитої внизу шовковою сорочкою з ремінцем із зав’язаних рукавів — витримані в дусі його творця. Тому можна погодитися з Росселлой Джардіні, яка якось сказала: «Я до сих пір думаю, що Москіно — просто геній. Інакше не знаю, як це пояснити: його вже давно немає в живих, але він досі потрапляє в точку».