Зігмар Польці

Фотографія Зігмар Польці (photo Sigmar Polke)

Sigmar Polke

  • День народження: 13.02.1941 року
  • Вік: 69 років
  • Місце народження: Олесница, Сілезія, Німеччина
  • Дата смерті: 11.06.2010 року
  • Громадянство: Німеччина

Біографія

Один з найбільших майстрів німецького постмодернізму, класик мистецтва XX ст.

Протягом усього творчого шляху Польці захоплюється експериментами з різними техніками і технологіями, віртуозно поєднуючи техніку класичного офорта з ультрасучасними технологіями. Зігмар Польці притаманний особливий художній метод і образотворча мова. Художник включає в свої твори найрізноманітніші іронічні цитати: від зображень, що нагадують газетні фотознімки і комікси, до фрагментів, що асоціюються з мистецтвом поп-арту. Часто твори забезпечені дотепними підписами, нерідко з відтінком абсурду, наприклад: «Для того, щоб огірки довго зберігали свіжість, потрібно пофарбувати їх, будучи «заздалегідь вдячні».

Експерименти з живописом

Польці шукає альтернативи засобів традиційної живопису. Він експериментує в своєму ательє та фотолабораторії, працюючи з різними матеріалами, фарбами та форматами. Згідно із законами живопису він фотографує об’єкти, переносячи потім на полотно світлочутливі хімічні сполуки. Він просочує декоративні тканини особливими складами, щоб зробити їх прозорими. Він малює, пише, вирізає, робить колажі, працює з усім — від скла до паперу. В цей час про нього починають говорити як про «алхімік», маючи на увазі його прагнення оживити свої картини, які перетворюються в саморазвивающиеся організми. Йому цікаво, як поведуть себе разом різні лаки, розчини, нітрат срібла, барій, метанол або спирт на поверхні картини. Говорять, що у свої пекельні суміші він навіть додавав небезпечний, що містить миш’як зелений пігмент.І хоча він не дуже велике значення надавав «впливу» мистецтва, тим не менш він створював твори, повні таємничих і зачаровують ефектів. Деякі з цих речей були створені під впливом галюциногенних препаратів.

У 1986 годуПольке вразив глядачів Венеціанської Бієнале своєю роботою в німецькому павільйоні. На стіні павільйону з допомогою спеціальної суміші він намалював абстрактну композицію, фарби якої змінювалися в залежності від освітленості, часу доби, вологості і температури повітря, а також кількості глядачів в приміщенні. Якщо павільйон був повний, стіна голубела. Якщо хмари збиралися на небі, композиція ставала рожевою. За цю роботу, названу ним «Котел алхіміка», журі виставки присудило Польці «Золотого лева» в області живопису.

«Картини теж ображаються, якщо на них ніхто не дивиться», — говорить Польці. Багато води утекло з тих пір, як він сам розклав їх зображенням вниз на підлозі залу Дюссельдорфського виставкового залу, закривши вхід на свою персональну виставку ґратами, на якій висів плакат: «Мистецтво робить вільним». Крізь його пізні роботи із серії «Чарівний ліхтар» (Laterna magica), зроблені на шарі прозорого пластику, глядач бачить не тільки лицьову, але й тильну сторону картини. З часу великих персональних виставок Польці в США (1990-92), Амстердамі (1992), Бонні (1997), Берліні (1997) та в музеї сучасного мистецтва в датському містечку Хумлебек (2001) все, що робить цей майстер, стає об’єктом загальної уваги і захоплення.

Творчість Польці — його картини, фотографії, малюнки, графіка, авторські книги, об’єкти — все частіше показується в руслі «нових медіа», він високо котирується у світі ЗМІ. Ось уже четвертий рік лідирує в ієрархії сучасних художників «Компаса мистецтва» (Capital Kunstkompass), що видається німецьким економічним журналом «Capital».

Премії та нагороди

* 1986 — премія «Золотий лев» на XLII Венеціанської Бієнале.

* 1988 — Баден-Вюртембергская міжнародна премія в живопису.