Жан-Антуан Ватто

Фотографія Жан-Антуан Ватто (photo Jean Antoine Watteau)

Jean Antoine Watteau

  • День народження: 10.10.1684 року
  • Вік: 36 років
  • Місце народження: Валансьєн, Франція
  • Дата смерті: 18.07.1721 року
  • Громадянство: Франція

Біографія

Ватто був одним з найбільш відомих і оригінальних французьких художників 18 ст., який на основі традицій фламандського і голландського мистецтва створив новий стиль – рококо.

ВАТТО, ЖАН-АНТУАН (Watteau, Jean Antoine) (1684-1721), французький живописець і рисувальник. Народився в Валансьенне в 1684. У 1698-1701 Ватто навчався у місцевого художника Жерена, за наполяганням якого копіював твори Рубенса, Ван Дейка та інших фламандських живописців. У 1702 Ватто поїхав до Парижа і незабаром знайшов вчителя і покровителя в особі Клода Жілль, театрального художника і декоратора, який писав картини зі сценами з життя сучасного театру. Ватто швидко перевершив у майстерності свого вчителя і ок. 1708 поступив в майстерню декоратора Клода Одрана. У 1709 Ватто безуспішно намагався завоювати гран-прі Академії мистецтв, однак його роботи привернули увагу кількох впливових осіб, серед яких були меценат і знавець живопису Жан де Жюльенн, торговець картинами Эдм Франсуа Жерсен, банкір і колекціонер П’єр Кроза, в будинку якого художник жив деякий час, та ін. В 1712 Ватто був представлений до звання академіка і в 1717 році став членом Королівської академії живопису і скульптури. Помер Ватто у Ножан-сюр-Марн 18 липня 1721.

Ватто був одним з найбільш відомих і оригінальних французьких художників 18 ст., який на основі традицій фламандського і голландського мистецтва створив новий стиль – рококо. У зрілі роки Ватто вивчав живопис Рубенса, зокрема цикл його картин, присвячених Марії Медічі і прикрашали стіни Люксембурзького палацу. Серед малюнків художника збереглося кілька начерків з цих панно. В основі улюбленої теми Ватто – зображення галантних святкувань – лежить картина Рубенса Сади Любові.

Інший настільки ж важливе джерело творчості Ватто – малюнки венеціанських майстрів з колекції його друга і покровителя П’єра Кроза. Особливо сильне враження справили на художника роботи Тиціана і Паоло Веронезе, а також пейзажні малюнки Доменіко Кампаньолы. Роботи паризьких вчителів Ватто, Жілль і Одрана, стали для нього зразками витонченого смаку, що проявлялося в створенні вишуканих арабесок з фігур і рослин, відобразили художні уподобання – початку 18 ст. В зображенні театральних сценок він був послідовником Жілль.

У стилі Ватто відчуваються всі ці джерела, проте в дуже оригінальному сплаві. Його ранні роботи – сцени в тавернах, зображення бівуаків і військових таборів,написані у фламандському традиції, – володіють якостями, предвосхищающими зрілий стиль майстра. Однак сюжети, найбільш повно відповідають смаку самого Ватто, – це образи персонажів італійської комедії (Жиль, Лувр; Мецетен, Нью-Йорк, музей Метрополітен) і галантні свята. Жанр галантних святкувань являє собою сценки з модно одягненими дамами і елегантними кавалерами на тлі природи. Однак Ватто наповнює його почуттям туги за недосяжного світу мрії. Навіть костюми – витончені варіації на теми сучасної моди – є плодом фантазії художника.

Одна з найзнаменитіших картин Ватто, видатний приклад взаємопроникнення і перевтілення театру і реальності, – Паломництво на острів Кіферу (1717), одна версія якої знаходиться в Луврі, а інша – в Берліні, в замку Шарлоттенбург. Сюжет картини запозичений з п’єси 18 ст. і представлений як галантне свято, що відбувається в саду перед статуєю Венери, із золотою турою і розважаються амурами на задньому плані, що свідчить про приготування до подорожі на острів богині любові. Чуттєва сторона сюжету приглушений і пом’якшена. У найвищому художньому майстерності передачі фактури тканин Ватто є спадкоємцем мальовничих традицій Рубенса і Веронезе, однак мазок у нього більш тонкий і текучий. Легкі і витончені фігурки персонажів Ватто здаються майже безтілесними. На відміну від об’єднаних у потужний рух пишнотілих персонажів Садів Любові Рубенса, вони вільно розміщені в просторі картини, утворюючи хвилясту лінію, спрямовану поперек картинній площині і віддаляється вглиб по направленню до корабля.

Майже всі картини Ватто невеликого розміру. Це типові зразки стилю рококо. У них ритмічна організація фігур і предметів обстановки володіє красою і привабливістю декоративних арабесок, що стали особливо модними в цю епоху. Тут декоративний ефект виникає з легких і складних по малюнку круглящихся ліній, утворених фігурами персонажів і листям дерев. Мрійлива краса і ліризм творів Ватто залишилися неповторними в історії європейського мистецтва; його учні і послідовники Нікола Ланкре і Жан Батист Патер зображували світ театру і сценки галантних святкувань набагато прозаїчніше, ніж їх вчитель.