Вероніка Гараніна

Фотографія Вероніка Гараніна (photo Veronika Garanina)

Veronika Garanina

Біографія

Чомусь останнім часом на художніх виставках повз більшості експонатів проходиш байдуже, ледь глянувши. Але раптом зупиняєшся. Ось воно! Нове, незвичайне, бентежаче душу. І забираєш з собою в пам’яті, і воно довго тебе не відпускає. Любителі таких показів напевно запам’ятали численну групу ляльок-скульптур, яскравих персонажів «Вбивства в Східному експресі» Агати Крісті. Автор цих робіт, художниця Вероніка Гараніна сьогодні гість нашої рубрики.

Штрихи до портрета Аліси

Вероніка, ви, що називається, відбувся, визнаний художник, автор живописних та графічних робіт, станкових композицій. Мистецтвознавці відзначають, що у ваших творах «вишукана колірна гармонія з’єднана з пластичної елегантністю малюнка». Чому раптом ляльки?

– Напевно, спонукало до цього почуття протесту. Одного разу побувала на виставці ляльок, і багато з них просто розлютили. Натуралістичні, з якоїсь синтетичної пластмаси, неприємні мені образи. Хоча є група дуже талановитих художників: Юлія Устінова, Діма ПЖ. Вирішила теж спробувати. Почала з Аліси, тема якої, як і вся дитяча класика, присутній з нами завжди. Думка помістити її в будиночок виникла відразу – повинна ж лялька десь жити! Будинок вийшов нейтральним, багатофункціональним – туди можна поселити кого завгодно.

Ваша Аліса не схожа на звичайну, класичну Джона Тэнниэла, пам’ятну з дитинства.

– Але вона і не повинна бути схожа, хоча виконана теж у вікторіанському стилі, одягнена в вікторіанський костюм. Керамічну головку зробила моя приятелька художниця-кераміст Наташа Лаптєва. Мені сподобалося, що вона відійшла від натуралістичних – адже це тупиковий шлях у мистецтві. Таким шляхом зараз ідуть голландські художники-лялькарі, але у них це – традиція, розпочата ще в сімнадцятому столітті. Ляльки у них ван-эйковского типу – круглолобые, з гострими подбородками.

«Будинок Аліси» – для гри, причому досить активною, його можна доповнювати, доскладати. Він для дітей, а тому неминуче доповниться дитячими апокрифами, слідами ігор, щось забудеться, щось привнесется. «Садиба Муромських» – проект замкнутий і статичний. Тут не повинно з’являтися нових предметів, історія канонична і вичерпана текстом «Панянки-селянки» А. С. Пушкіна. Його ідея – спокій і любов, домашня життя поколінь. І якщо «Будинок Аліси» задуманий як постійна частина домашнього інтер’єру, то «Садибу» розчохлюють і збирають зрідка, як різдвяну ялинку, – на кілька зимових вечорів.

На виставках я дозволяю дітям підійти і пограти в персонажів «Будинку Аліси», але їх зазвичай зупиняють батьки: «не Можна, це дорога річ, щось зламаєш – не розплатимося!». Хоча зламати там нічого. – Напевно, тут варто сказати нашим читачам про розміри будиночків.

Ну, «Будинок Аліси», наприклад, метр вісімдесят сантиметрів і сорок глибину. Але це те, що стосується квартирного ряду для ляльок.

Серія «Східний експрес» у стильовому відношенні являє собою розігрування карти «Ар деко» мінімальними засобами. Коли я робила їх, уявляла собі цю компанію ліліпутів на пероні великого вокзалу – мовчазну, відчужену і в той же час ще пов’язану з іншим світом своїм останнім страшним боргом.

Взагалі-то я закінчила Поліграфічний інститут за спеціальністю книжкова графіка. Керамічні пластини до «Золотого Осла» Апулея – це ілюстрації до книги. Читаючи і перечитуючи літературний твір, художник-ілюстратор дає свою пластичну версію прочитаного. За великим рахунком, і фрески,і вазопись – суть ілюстрації. Книга як така розвивалася багато століть в руслі типографських реалій, традиційно супроводжується ілюстраціями в техніках, доступних сучасними їй способами відтворення. З розвитком фото ці можливості значно розширились. Чому б і на чому б ти не малював, ліпив, дряпав, вишивав або тесав, спосіб поселити це в друковану книгу є. Сюжети керамічних рельєфів навіяні античним романом, який переповнений сплетеннями міфології з кумедними авантюрними історіями, побутовими анекдотами, античними «страшилками». Він дає нескінченну кількість тем для пластики і особливо в рельєфі, настільки улюбленому еллінізмом вигляді скульптури.

Виручає барахолка

У «Будинку» і «Садибі» багато всяких предметів: меблі, шафи, полички. Вражає велика кількість використаних матеріалів, абсолютно різнорідних. Їх треба десь роздобути, так і зберігати, напевно, проблема…

– Лялькове справа – це осередок багатьох прикладних технік. Тут можна використовувати ювелірку, шиття, вишивання, плетіння, кераміку, живопис. Але все повинно зійтися в образи, якщо цього не відбувається – біда. А матеріали знайти зовсім не складно. Зовсім не обов’язково купувати втридорога в спеціалізованих салонах готові набори, з яких любителі через вечорок-два зроблять готову ляльку. Тут дуже виручають барахолки, де можна зробити найнесподіваніші придбання. Нарешті, знаходять застосування якісь довго валялися будинку речі, багато приносять знайомі. І це стає проблемою. Деякі мої друзі, які працюють з ляльками, вже оголосили мораторій: «Все, більше не беру!»

Іноді добре всім знайомі предмети отримують нове життя. Наприклад, в «Садибі Муромських» балюстрада на другому поверсі виконана з звичайних білизняних прищіпок, але вони вивернуті в іншу сторону, пофарбовані – їх не відразу дізнаєшся. Часто йдуть шахові фігурки.

«Хоч трохи в красі поживемо!»

– Вибачте за банальність, але повторю всім відому істину, що справжній талант завжди багатогранний. Як народилася «Сухумська зошит», де ваші малюнки – як вірші, а ваші вірші – як малюнки? Наприклад, такі: «Виноградні лози весною списали весь місто Сухумі непонятною чорною в’яззю. Хто прочитає – буде знати дуже багато: наперед, на п’ять років всю погоду, курс валюти і термін свого життя».

В однієї з моїх учениць там родичі, і ми провели дві весни підряд в цьому напівзруйнованому повоєнному місті. Сухумі дуже красивий, його архітектурний вигляд створював той же архітектор, який працював в Ніцці і Каннах.

– Ви згадали про ученицю. Ви викладаєте, передаєте молодому поколінню ваше «домобудівне» мистецтво? – Кілька років вела заняття по кераміці. Це були діти семи-тринадцяти років, коли у них вже добре розвинена моторика рук, але вони ще не увійшли в той важкий підлітковий вік, коли їх мало цікавлять уроки. А що стосується лялькового майстерності, то не вважаю себе професіоналом. Тим більше, що зараз багато курсів, де вас швидко, за три місяці, навчать основним прийомам. А я кожен раз винаходжу велосипед. Цього не потрібно вчити, від цього потрібно відучувати.

Ви багато подорожуєте? Де ще, крім Сухумі, побували?

– Віддаю перевагу більше сидіти вдома. Але в минулому році кілька московських художників, і я в тому числі, були запрошені на пленер в Ханти-Мансійськ. Разом із сибірськими художниками, а також запрошеними з Чехії, Фінляндії, Нідерландів, ми подорожували на теплоході по Обі і дуже багато малювали. Потім в Ханти-Мансійську була влаштована велика виставка, яка досі переміщається по містах Сибіру.

Ви – універсальний художник. Знаю, що навіть працювали в храмі.

– Один час думала, що буду займатися монументальними роботами. Навчалася техніці фрески та два роки з групою художників розписувала храм у Вешняках.

Це був новий храм?

– Старий, але в 50-х роках минулого століття його розписали олійними фарбами, а ми повинні були все переробити, використовуючи техніку традиційної фрески.

Добре вийшло?

– Напевно. У всякому разі, бабусі цієї парафії, які зустріли нас спочатку не надто доброзичливо, потім казали: «Хоч трохи в красі поживемо!». Але не можу стверджувати, що сильно просунулася в напрямку монументалізму, тому що це завжди бригадна робота часто з дуже жорсткими термінами. Мені більше подобається розписувати інтер’єри житлових квартир.

Одна з улюблених робіт – оздоблення інтер’єру у Бутові. Знайома архітектор запросила мене вже на готову концепцію: бетонний куб, з якого зазвичай починається робота, був спланований дуже вільним. Не забитим інформацією, що відповідало характеру замовника. Розпис не повинна була виходити на перше місце. Тому прийшло рішення пейзажних варіацій, які були використані у фризі, настінних панно, портику над вікном у великий залі і ще ряд фрагментів.

Просто пейзажі?

– Ну, подекуди руїни, щось ще…

Як у Губера Робера, що в Архангельському?

– Ні, веселіше, звичайно. Я використовувала імітацію мозаїки мазком. Подекуди вставляла акрилову бронзу, так само як і справжню мозаїку розцвічують шматочками металізованої смальти.

Не будинок, а Пізанська вежа

Поговоримо трохи про вас. Де ви народилися?

– У Москві, на Домниковке, в старому дерев’яному будинку, сильно покосившемся в 1941 році після першого бомбардування, коли недалеко впала бомба. Але, мабуть, добротно був спрацьований, так як простояв в такому вигляді до початку 60-х. Коли мені було два роки, а це 1958-го, ми з батьками переїхали на Ленінський проспект.

В окрему квартиру?

– Ні, окремі квартири надавали трохи пізніше, коли почалося повсюдне будівництво «хрущовок». А ми всією своєю великою родиною – батьки і троє дочок – отримали дві кімнати в трикімнатній квартирі з сусідами. Багато пізніше сусіди виїхали, і у нас з’явилася можливість зайняти всю квартиру. А бабуся продовжувала жити в старому будинку, і ми ходили до неї в гості, вважаючи підворіття, щоб згорнути в п’яту або шосту, тому що будинок стояв у дворі. Пам’ятаю, що підлога в бабусиній кімнаті був похилим градусів на тридцять. Куди там до нашого будинку якийсь Пізанської вежі!

Як же ви їли суп?

– Ну, напевно, що-небудь підкладали під ніжки столу.

Пристосуватися можна до чого… Потім бабуся переїхала до нас, і ранку стали починатися з переказування один одному снів, яке зазвичай починалося словами: «Іду я Домниковской…» – Охоче вам вірю: за 44 роки, що живу в Нових Черемушках в п’ятиповерхівці, так і не звикла ні дому, ні до нового району. І хоча нас бадьоро запевняють, що переселення з «хрущовок» відбудеться у нашому окрузі, мене це мало втішає – хочу на свою Остоженку. Зараз ви живете в Строгине, подобається цей район?

— Подобається, поки не чіпали парк, але його вже потихеньку відгризають.

Що це за парк?

– Окультурені залишки выселенной села. Ще залишилися фруктові дерева, підсадили сосни, берези, облаштували алеї. Це ж на Москві-річці, навпаки Срібного бору. На жаль, річка біля улюбленого місця відпочинку москвичів стає все брудніше, хоча в ній ще досі водяться видри, і нещодавно рибалки показували мені спійманих раків. Навесні співають-заливаються солов’ї, на Тушинському поле перегукуються перепілки, а в кінці лютого прилітають снігурі.

Звірина моє

Мені розповідали, що у вас вдома живе багато всякої звірини.

– Ну, це хтось перебільшив. У нас тільки кіт, собака, галка і равлик.

Про домашніх кішок, собак і навіть равликів наша газета вже писала не раз, а ось галок ще не було. Добре чи птаха тримати вдома?

– Птахи в нас жили досить часто. У селі, де ми з батьками зазвичай відпочивали влітку, навколо церкви росли високі дерева. Там було багато грачевников, з них то і справа випадали юні пташенята. Ми підбирали їх, приносили додому, пестували, але не знали, як це правильно робити, і вони часто гинули або, трохи зміцнівши, відлітали.

Одного разу, вже в Строгине, у дворі побачила зовсім голу галку, без єдиного пера. Вона виглядала дуже переляканою і нещасною, ходила не як птах, а як людина – вертикально, тому що у неї не було хвоста-балансира. Відразу я її не взяла, але вона так і стояла перед очима, і коли ввечері зібралася гуляти з собакою, подумала: якщо вона ще там – візьму. Вона була там. Довелося, правда, побігати, птах виявилася досить спритною.

Пір’я у галки зросли досить швидко, і тепер вона загальна улюблениця й охоче спілкується з усіма на своєму галочьем мовою. Спочатку ми її назвали Міс Долбин, тому що вона постійно щось довбає, але ім’я виявилося задовгим, а тому незручним, і швидко з’їхало на просту Чичу.

Ще у нас живе виноградна равлик – Улита. Нам якось привезли з Криму дві штуки, але одна досить швидко загинула, а ця живе вже шість років. За нею цікаво спостерігати під час їжі: якщо в хаті тихо, то чути, як вона хрупает морквиною, огірком або листом салату. Поївши, відповзає в коробку-будиночок і спить там два-три тижні, поки знову не зголодніє. Вихідний отвір затягується білою плівкою. Коли плівка стає прозорою, це означає, що Улита прокинулася, і нам пора подбати про обід.