Степан Дудник

Фотографія Степан Дудник (photo Stepan Dudnik)

Stepan Dudnik

  • Громадянство: Росія

    Біографія

    Долі дуже багатьох людей, що народилися в перші десятиліття XX століття, вражають нас своєю несподіванкою, удивительностью. Часто їх життя представляється нам схожою на казку, де героєві доводиться пройти через великі труднощі, щоб досягти щастя. Така доля і у Степана Ілліча Дудника — нині професора, заслуженого художника РРФСР.

    Степан Дудник народився в 1914 році в Феодосії, батьків своїх не пам’ятає, беспризорничал, в 1920 році, після звільнення Криму від Врангеля, виховувався в дитячому будинку, звідти втік. У шістнадцять років Степан потрапив на будівництво Біломорсько-Балтійського каналу, працював у глухий карельської тайзі. Там він почав малювати для стінгазети. У 1934 році Дудник поступив в Московський державний художній інститут ім. Сурікова В. І.. Починаючому займатися, не маючи ніякої підготовки, було важко. Але Степан Дудник багато працював. У 1943 році він закінчив інститут з відзнакою і був залишений в аспірантурі. Його дипломна робота — історичне полотно «Штаб революції в Смольному» зробила б честь і досвідченому, зрілого майстра. Цілісність, композиційна найденность, небанальность підходу, своє відчуття часу, епохи, властиві цій картині, відразу звернули увагу на молодого художника. Тема революції займає велике місце у творчості Дудника, і завжди він знаходить своє, не схоже на інших її рішення, не боячись ні складності завдання, ні масштабів полотна («Залп «Аврори», «Жовтневі дні», «в. І. Ленін і А. М. Гіркий» та ін).

    У творчості Степана Дудника відбилися багато тенденції, властиві розвитку радянського мистецтва. Так, наприклад, у повоєнні роки створювалися великі замовні групові портрети, які писалися колективами художників. У складі такої «бригади» працював і Дудник. Разом з художниками Ст. Єфановим, Ю. Кугачем, К. Максимовим, Ст. Циплаковим їм були написані картини «Передові люди Москви в Кремлі», «Вручення ордена Леніна Москві на честь 800-річчя», «Засідання президії Академії наук СРСР». В цілому названі твори навряд чи можна віднести до кращих робіт їх авторів. У них зовнішня ефектність, парадність і помпезність перекривали інші переваги. Але у кожного з художників були свої удачі. Так, підготовчі портрети-етюди Степана Дудника говорять про його мальовничому майстерності і безсумнівному дар портретиста.

    У 50-60-ті роки, як і багато художники в цей час. Дудник багато подорожує по різних областях країни — Алтай, Середня Азія, Новокузнецьк, Кемерово. З цих подорожей він привозив багато робіт — сільські та урбаністичні пейзажі, портрети робітників і колгоспників. У ці роки практикувалася робота портретними серіями — портрети вчених, трудівників села, робітників. В 1954-1955 роках Степан Ілліч створює великий цикл портретів алтайських колгоспників. Кращий з них — «Портрет бригадира-чабана Кари Уланкиной» (1955). Послідувала услід за цією серія портретів сталеварів відрізняється великим узагальненням. Гарний малюнок, монументальна форма, цікаві колористичні рішення — художні якості цих творів. Дудник багато працює безпосередньо з натури в цехах біля верстатів і плавильних печей. Щоб створити портрет, він робить підготовчі етюди, а завершує роботу завжди в майстерні. В області портрета в 60-ті роки працювало багато художників. Манера, стиль їх різні, але в їх роботах є і спільне — всі вони прагнули показати, відобразити живописними засобами образи вольових, енергійних будівельників нового життя, відобразити їх участь у цьому процесі. На портреті сталевара А. Ковальова (1964) ми бачимо людину з красивим, мужнім, вольовим обличчям, освітлених відблисками вогню плавильної печі. У цій роботі виявлені високі духовні якості зображеного.

    Степан Дудник — художник постійно розвивається, шукає, його живопис з роками зазнає зміни. У 60-ті роки в його творчості все сильніше починає проявлятися декоративне початок, явно закладене в природі його дарування, вільніше і цікавіше стає колорит його робіт. Так, портрет верхолаза Ст. Заворыкина відрізняється від зображень сталевара в попередній серії. Яскрава декоративність, помітна темпераментний живопис найбільш вірно передає образ монтажника, його мужність, молодість, удальство. Художник змінює свою мальовничу манеру залежно від образних завдань, які перед собою ставить.

    Особливо яскраво проявилося декоративне початок живопису Дудника в його натюрмортах, які художник багато пише в 60-е і в 70-80-ті роки. В них він відбив поетичний світ простих речей, їх нехитру красу. Колір у творчості Дудника — носій емоційного початку. Його бачення кольору відрізняється своєрідністю, самобутністю, тому його роботи ніколи не сплутаєш з роботами інших художників.

    Загальний романтично-емоційний настрій властивий і всім жанровим робіт художника. Дудник — художник-романтик, це видно і з його раннім роботам, і по роботах 70-80-х років. Картина «Комсомольці 20-х років» (1972) присвячена суворого часу розрухи, голоду, боротьби на фронтах громадянської війни. Образ червоноармійця в будьонівці — композиційний та смисловий центр полотна. Якщо в інших персонажах є елемент жанрового трактування, то молодий воїн-комсомолець — це закінчений збірний образ, потрактований, незважаючи на всю суворість теми, через романтичне сприйняття тих днів.

    Піснею, поетичним символом, присвяченим Великій Вітчизняній війні, звучить триптих «Вічний вогонь» (1975). Протягом 80-х років художником був створений ряд полотен, в яких відчувається тенденція до монументалізації образу. Такі триптихи «Люди Магнітогорська», «Жовтень» (обидва-1980), «Парламентарі світу», «Парад Перемоги» (обидва 1986).

    Дудник в різний час звертається більше то до одного, то до іншого жанру живопису. У 70-ті роки, в цілому досить плідні для художника, ним було створено багато жанрових полотен («Ткалі», «Яблуні», «Килимарниці»), в яких декоративність і поетичне початок — творчий принцип живописця. В цих творах, побудованих на м’яких ритмічних рухах, гармонії кольору, замкнутої композиції, немає дрібних, конкретних деталей побуту. Це не замальовки з життя, не її пряме відтворення, а тема, яку розвиває художник, відштовхнувшись від конкретного сюжету, моменту. У цих жанрових картинах поєднуються ліризм і монументальність.

    Ще одна область живопису, де Дудник створив багато цікавих робіт — цей пейзаж. Дивлячись на зображення Генуезької фортеці в Судаку, згадуєш всі прекрасні легенди Криму, присвячені цьому місцю. А пейзаж «Прадавня земля» (1973) — це розповідь про красу володимирського краю. На ньому зображено один з найдивовижніших пам’яток давньоруського зодчества церква Покрови на Нерлі і, як знак сьогоднішнього дня, шанобливо обходить її стороною лінія електропередач. Маленький, що стоїть на пагорбі храм зберігає свою велич, незважаючи на гіганта сусіда.

    Степан Ілліч Дудник завжди приймає участь у мистецькому житті країни, експонує свої роботи на всіх великих виставках. Його своєрідна творчість розкривається новими гранями таланту, художник не зупиняється на місці, — продовжує пошуки нових виразних засобів. У всіх живописних жанрах — у портреті, натюрморті, пейзажі, картини на історичну тему, в жанрових полотнах — він створив цікаві, пам’ятні роботи.