Ширін Нешат

Фотографія Ширін Нешат (photo Shirin Neshat)

Shirin Neshat

  • День народження: 26.03.1957 року
  • Вік: 59 років
  • Місце народження: Казвін, США
  • Громадянство: США

Біографія

Ну, одного мого імені достатньо, щоб картина потрапила під заборону. А роман мені здався просто ідеальним. В ньому історія чотирьох жінок, їхніх доль, надій, розчарувань, переплітається з історією країни. У романі героїні прагнуть до свободи, незалежності і демократії так само, як до них прагне країна. Історія, політика і доля жінки переплітаються в цьому сюжеті, а про кращому я не могла і мріяти.

У російський прокат виходить фільм «Жінки без чоловіків» — драма про чотирьох иранках різного віку і соціального стану, які під час путчу 1953 року зуміли сховатися в особняку на околиці Тегерана. Режисером картини стала знаменита американська художниця іранського походження Ширін Нешат, вирішила спробувати себе в кінематографі і відразу ж отримала за стрічку «Жінки без чоловіків» «Срібного лева» на останньому Венеціанському фестивалі.

Чому від сучасного мистецтва ви вирішили перейти до кіно?

— У кіно ширше аудиторія. Не тільки тому, що в кінотеатри люди ходять частіше, ніж у музеї, але й тому, що зрозуміти і відчути художній фільм простіше, ніж роботу сучасного художника. Гарне арт-витвір припускає, що глядачі розбираються в історії мистецтва, розуміють контекст і здатні оцінити задум автора. У кіно все це необов’язково, хороший фільм змусить розсміятися і розплакатися навіть людини, вперше в житті зазирнув у кінотеатр. Моя мама, якби їй вдалося подивитися мій фільм, швидше за все, зрозуміла б, що я хотіла сказати. Але показувати їй мої арт-роботи абсолютно марно, вона, звичайно, ласкаво посміхнеться мені і скаже, що пишається мною, але в глибині душі залишається абсолютно байдужа. Це в кращому випадку. В гіршому випадку — вона буде обурена.

Але шанси, що ваша мама, яка живе в Ірані, побачить фільм, невеликі.

— Я б сказала, що вони дорівнюють нулю. Жодних шансів на прокат в Ірані у мого фільму немає. Роман «Жінки без чоловіків» Шахрнуш Парсипур, який вийшов в 1990 році і ліг в основу мого сценарію, заборонений. Та і я сама в Ірані персона нон-грата. Останній раз я була на батьківщині в 1996 році… Уряд не любить мене, мої роботи і всіх, хто зі мною співпрацює. Так що я, з одного боку, сподіваюся якось вплинути своїм фільмом на ситуацію в Ірані, а з іншого — не дуже тішу себе надією з приводу його прокатних перспектив.

Чому ви вирішили екранізувати заборонений роман, хоча заздалегідь знали, що це знищує всякі шанси на показ фільму в Ірані?

— Ну, одного мого імені достатньо, щоб картина потрапила під заборону. А роман мені здався просто ідеальним. В ньому історія чотирьох жінок, їхніх доль, надій, розчарувань, переплітається з історією країни. У романі героїні прагнуть до свободи, незалежності і демократії так само, як до них прагне країна. Історія, політика і доля жінки переплітаються в цьому сюжеті, а про кращому я не могла і мріяти.

Чому ви стали художником?

— Я в 1975 році виїхала з Тегерана в Лос-Анджелес, щоб вивчати мистецтво. У нас був освічений батько, який вважав, що діти повинні отримувати освіту на Заході. Мені було всього 17 років, я була маленька, дурненька дівчинка, до того ж виросла в зовсім іншій культурі. Дивно, як у ті веселі роки я не наробила фатальних помилок, але освіту в той момент явно не пішло мені на користь. Досить швидко я зрозуміла, що хорошою художниці з мене ніколи не вийде. Я поїхала в Нью-Йорк, народила дитину і майже забула про творчість. У 1990-му повернулася додому і, побачивши, як після Іранської революції та ірано-іракської війни змінилася країна, пристрасно хотіла привернути увагу до того, що коїться у мене на батьківщині. Замислившись, що жея можу зробити, я раптом згадала: та в мене ж є художня освіта! Я можу займатися сучасним мистецтвом і боротися за права іранських жінок, та й взагалі іранців. Розумієте, 70 відсотків населення країни — це молодь, яка народилася після Ісламської революції і ніколи не бачила іншого життя. Вона не хоче скидати уряд, просто мріє про свободу, і ми зобов’язані їх підтримати.

У минулому році хітом Каннського фестивалю став фільм Марджан Сатрапі «Персеполіс», теж присвячений Ірану. Ви його бачили?

— Звичайно. Ми з Марджан давно дружимо, і навіть долі у нас схожі. Ми обидві поїхали з Ірану, щоб отримати освіту, і тепер обидві не можемо повернутися додому. Забавно, що я, перш ніж стати кінорежисером, була художницею, а Марджан малювала комікси. В результаті ми обидва прийшли до висновку, що нічого ефектніше і ефективніше кінематографа немає.

Як бути жінкою-режисером?

— Авжеж, нелегко. Треба змусити величезну групу, що складається в основному з чоловіків, тобі підкорятися. Це фізично важко, але раз вже я все життя борюся за рівноправність чоловіків і жінок, проявляти слабкість якось несолідно. Довелося відстоювати свої переконання на власному прикладі. Але виявилося, що у жінки-режисера є і переваги. У нашому фільмі є сцена в лазні. Ми знімали фільм в Марокко, мусульманській країні, де жінці ні в якому разі не дозволяється роздягатися при сторонніх. Тоді я попросила всіх чоловіків піти з майданчика, пояснила актрисам, як важливо для мене зняти цей фільм, і вони погодилися. Це було дуже сміливо і зворушливо.

У чому для вас різниця між сучасним імпорим мистецтвом і кіно?

— Я багато працювала у відео-арті і фотографії і знаю, як треба поводитися з камерою, світлом, акторами. Але проблема в тому, що в сучасному мистецтві людина — всього лише модель, об’єкт, що виконує завдання художника, а в кіно ти повинен показати внутрішній світ героя, і тут вже доводиться залазити в голову акторові. За шість років роботи над фільмом я дізналася про людської психології більше, ніж за двадцятирічну кар’єру в сучасному мистецтві.

Жінка без Аллаха

На початку 1990-х осіла в Америці тендітна великоока іранка Ширін Нешат прославилася серією чорно-білих фотографій «Жінки Аллаха», на яких були зображені безпристрасні молоді мусульманки. Особи натурниць були суцільно покриті рядками з поезій перських поетів, а поруч з кожної з героїнь виднілося або дуло автомата, або рушничний приклад.

В кінці 1990-х Нешат захопилася видеоинсталляциями, в яких чоловіки, вільні і впевнені в собі, протиставлялися жінкам забитим і приховує в душі ураган емоцій. Роботи «Одержима» та «Захват» принесли художниці в 1999 році нагороду Венеціанської бієнале.

Останньою великою арт-роботою Нешат стала «Логіка птахів» — суміш відеоарту та перформансу, засновану на стародавньої іранської байці, в якій птах веде своїх одноплемінників на пошуки правителя, але виявляє, що лідера треба шукати не в горах і лісах, а в самій собі. Для феміністки Ширін особливо важливим був той факт, що ватажком зграї у результаті виявляється самка. Втім, думка, що спасителя не треба чекати ззовні, а варто пошукати

серед своїх родичів, художниці теж дуже симпатична.