Олена Аносова

Фотографія Олена Аносова (photo Alena Anosova)

Alena Anosova

  • Громадянство: Росія

    Біографія

    Творчий процес та актуальність результату в художньому жесті Олени Аносовой абсолютно не піддається «назывательному» актом, одному «імені», швидше їх можна аналізувати лише як стан, як Шлях.

    ПАЛОМНИЦТВО В КРАЇНУ ЗЕМЛЯ.

    «Хто Мені близький, той близький до вогню»

    З апокрифічного Євангелія

    «Першою формою буде куб»

    Казимир Малевич

    Творчий процес та актуальність результату в художньому жесті Олени Аносовой абсолютно не піддається «назывательному» актом, одному «імені», швидше їх можна аналізувати лише як стан, як Шлях. Завданням художниці стає не пояснити, а розсіювати смисли в російських ландшафтах, в локальності Місця, відзначаючи його святенність і апокаліптичность одночасно. Ті структури і спонтанні знаки, органічні форми і радикальні технології, до яких звертається Олена, в реальності при всій їх фактурності і речовинності залишаються в «пограничних» ситуаціях, в енергетичних зонах між життям і мистецтвом. Вони «зависають» у просторі їх перебування як хмари або НЛО над селом Беницы, де «живе» художниця, де народжуються її композиції та перформанси, підкоряючись стихіям і її художнім свідченнями. Їх образи витають і далі впечатываются у поверхні «створюється» художнього об’єкта рештки спаленого куба, в органіку «картини», в емульсію фотографії і осознавшее своє безвестие реліктове речовина природних пігментів.

    Життя Олени Аносовой поза традиційної міської цивілізації, у природному середовищі, її мистецька діяльність», автентичність якої неможливо визначити як діяльність, а швидше, як недіяння, — перетворюється на унікальний феномен. Мистецтво в цьому випадку повертається до своїх першовитоків, до тієї точки, де відсутні межі та межі і сама людська екзистенція сповнюється естетичним змістом.

    В основу першооснови візуального модуля Олени Аносовой обраний куб, тривимірний просторовий об’єкт, у всіх фундаментальних культурах позначає планету Земля. Цей куб присутня в філософії Платона і Малевича, він «скріплює» магію каббали і алхімії, він стає священним чином в Мецці і в пірамідах стародавньої Мексики. У кубі збираються всі духовні виміри людства, але дивно те, що самочеловечество постійно намагається забути про цього великого інтегралі та його регулярне народження здійснюється лише у справді пережите художньому акті, абсолютно рідко, але абсолютно вчасно, як наприклад, у творчості Сол Левіта або Йозефа Бойса. Куб, народжений наприкінці другого тисячоліття в крихітному селі Беницы з абревіатурою «концепція універсальної нескінченності» КУБ тільки підтверджує цей парадокс свого буття, що відкривається згідно знаменитій формулі, що «дух дихає там, де хоче». У просторах Беницы, цього загубився Місця в Калузькій області, очевидно, стався зсув хронотопу, кручення шарів реальності, дозволив художньої свідомості з’єднати початок людської історії та його очікуваний кінець. Куб Олени Аносовой занурює в її мистецтво в стратегії повернення земної магії в культурі постмодерну. Будучи абсолютно російської художницею, Олена принципово не інтернаціональна, але не націоналістичною, а, швидше, транскультурна. В її мистецтві можна констатувати особливо послідовне звернення до євразійського пранаследству, де зустрічається світ нордичної архаїки, суворо-піднесено-бунтівний гиперборейский настрій і подорожі до витоків среднеземноморской культури, до тіней сакральної Праісторії. У цій системі художніх і людських координат Олені Аносовой призначається своя роль «важкого елементу», глибоко фундаментального свідоцтва, де очищаються шлаки історії і культури в ім’я свого роду філософського каменю, в ім’я ідеалу сверхвременности «вічного повернення».

    Мистецтво Олени Аносовой перебуває в міфології земного, її хтонічних складових, де «важкий» зобов’язана повернутися в своє єство споконвічного, в первосущность, підтримуючи космічний кругообіг. Воно живе в старозавітних традиціях, підкоряючись парадигмі «перш ніж народитися, необхідно померти». Художниця, починаючи з створення іконологічні тривимірності, розглядає процес мистецької акції як ритуал, як входження в просторову матрицю життя і долі в камеру піраміди, в саркофаг або у великі тривимірності російської літератури Достоєвського і Толстого. В її художньому жесті згадуються і кімната шафа вічність Раскольникова, і просторові тунелі Івана Ілліча в його «життя після смерті», і знаменитий скриня Данила Хармса, і той самий завершальний акт буття Казимира Малевича виготовлений ним самим труну-корабель, спрямований в інші виміри. Олена буквально впечатывает в поверхню свого куба чуттєво-матеріальну багатошаровість своєї міфології, свого особистого існування, свою тілесну і свою жіночу пронизливу ніжність.

    Здійснюючи розгортку куба, вона перетворює його площини в древній манускрипт, в палимпсет, вводячи в його вимірювання органічний світ свого природного оточення, своєї безпосередньої реальності.

    Її мистецтво археологизирует візуальні та смислові пластичні коди, наповнюючись ворожбою з деревом, природними субстанціями, що ллється бітумом, асоціативно з’єднуючись з культурними символами, перемішуючись з «сміттям», «шлаками» людської буденності, згораючи в реторті немотствующей Землі і хоронителя неба над селом Беницы. У діяннях художниці полустерто, мерехтячи, проступають російське сектантство, самоспалення старообрядців, пристрасне горіння поезії Марини Цвєтаєвої, заклинательная мова Андрія Білого і в той же час вселенська мудрість Ніцше, Вагнера і Юнга. Її картини моделюють спалену рукопис Гоголя, обгорелую сторінку і одночасно скрижалі з потьмянілими, але явними у своїй значимості рядками тексту живопису. Картинний згусток «листи» Олени подібний не тільки нерукотворному пергаменту рукописи, але і самому гео-ландшафту-тексту Землі, її жіночої матриці, природного палимпсету з його археологічно прихованими шарами, наносами і покладами корисних копалин відбитків минулого, де таїться майбутнє. Мета її образності енергетичне випромінювання смислів часу, де постійно присутні катастрофи, передбачаючи оновлення, де просвічує есхатологія нашої реальності, стоншується її матерія, яка потребує перетворення. Напливи, нашарування, «замети» і мітки її листи «включають» її універсальну топографію, невіддільну від рельєфів її проживання, де височить її будинок, де розбігаються стежки сенсу і стягуються до горизонту шляхи земні.

    Композиції Олени, створені або продиктовані в контексті згоряння це одночасно і кочівництва художниці, її номадизм постмодерну та осілість культуролога, збирача і зберігача пірамід і руїн. У цій вкоріненості, в грунтовому початку завжди приховуються ірраціональні натхнення, пригадування, звучать голоси крові і роду. Вони транслюються в триптиху «Приапово воїнство», у священній цифрі 3, в архаїчних формах, що нагадують культові фігури о. Великодня, у традиційної цілісності і завершеності, зануреної в технології та стратегії ART. Величності менгіри «Приапова воїнства» несуть у собі охоронний жест матері і коханої, вони не тільки зберігають в собі актуальні образи знаки сьогоднішнього часу, але і ті ще не выговоренные, а тільки можливі потенційні смисли. Безмовність вічності спрессовалось в цьому феномені єдності фундаментальної архаїки і радикального майбутнього, наповнюючись алхімією энергосодержащих речовин, де стихія знаків, розчиняючись, зливається в єдиний сплав.

    Мистецтво Олени Аносова живе арт-центричностью, прагнучи до інтегральним образів і тотальним форм, де сцена дій не віддільне від самого життя. В той же час його справжність полягає в тому, що це глибоко внутрішній театр художниці і в ньому ангели минулого і майбутнього спільно втілюють містерію особистого світу майстра. ЇЇ энергетизм, її велика піроманія безсумнівно предстояння, підступ до втраченої і шуканої тотальності мистецтва і жизнечувствования, що здійснюється в наше сумнівне час, коли панує скепсис і всеисчерпанность. У просторах художнього поведінки Олени Аносовой проступають архетипи універсальних культур, стверджуючи єдиний контекст її роздумів відродження цивілізацій через їх постійну загибель і оновлення, відродження людини в умовах його неможливого існування.