Франтішек Купка

Фотографія Франтішек Купка (photo Frantisek Kupka)

Frantisek Kupka

  • День народження: 23.09.1871 року
  • Вік: 85 років
  • Місце народження: Опочно, Чехія
  • Дата смерті: 24.06.1957 року

Біографія

Чеський художник, представник орфізму, один з перших художників-абстракціоністів, роботи його представляють особливий синтез абстракції і невипадкового набору символів.

Народився Франтішек 23 вересня 1871-го в чеському місті Опочно (Opočno, Czech Republic), він був старшим з п’яти синів державного службовця. Більшу частину дитинства Франтішек провів у мальовничому районі біля підніжжя гір, а тому з самого раннього дитинства хлопчик цікавився живописом і, безсумнівно, робив певні успіхи, навіть не маючи відповідної освіти.

До моменту вступу в Академію образотворчих мистецтв у Празі на відділення живопису (Academy of Fine Arts in Prague) Купка був вже досить досвідченим художником. Він створював роботи на національно-патріотичні теми, працюючи в звичному для того часу стилі реалізму, який диктував художнику чітку межу між реальністю і фантазією, вибираючи першу як основоположний принцип. Незабаром, однак, Франтішек перевівся у Віденську академію образотворчого мистецтва (Academy of Fine Arts in Vienna), де він почав приділяти особливу увагу таким сучасним течіям, як символізм і абстракціонізм. На цей же період життя при

ходиться його захоплення Східною філософією і теологією; що ж до художників, які встановлювали вектор розвитку Купки як художника, таким, безумовно, був німецький символіст Карл Вільгельм Дифенбах (Karl friedrich Wilhelm Diefenbach).

До 1894-му році Франтішек переїхав в Париж (Paris, France), де провів більшу частину свого життя. Там він деякий час навчався в невеликій приватній академії Academie Julian, але потім перейшов в Академію мистецтв (Ecole des Beaux-Arts), де познайомився з багатьма популярними художниками тієї епохи. Саме в цей період культурні установки, щеплені домашнім освітою, поступово поступилися в серці Франтішека місце новим тенденціям в європейському мистецтві і, зокрема, в живопису.

Протягом перших років у Парижі Купка працював у сатиричних журналах, створюючи плакати на гострі політичні та соціальні теми, підписуючись при цьому своїм псевдонімом — Поль Реньяр. Також, маючи чималий досвід роботи в річищі реалізму, Франтішек займався ілюструванням книг та енциклопедій. Незабаром, переїхавши в західне передмістя Парижа Пюто (Puteaux), художник отримав першу в житті професійне визнання, а в Осінньому салоні (Salon d Automne) відбулася його перша виставка його робіт.

Переломним моментом у його творчості став вихід ‘Маніфесту футуризму’ в газеті ‘Фігаро’ (Le Figaro): так, його наступна робота ‘Клавіші піаніно, або Озеро’ (Piano Keyboard/Lake) представляється нам як певний досвід художника в області комбінування живопису і музики, а також експеримент з квітами і рухом у просторі. Стиль його найбільш відомих робіт формувався саме під впливом цих ідей і по суті є грою уяви автора, синтезом його ідей і вічних символів. Саме з цього й народився орфизм, головною ідеєю якого було комбінування музичних ритмів і руху шляхом гри світла і демонстрації кривої тощо перетинів об’єктів в картині.

У 1912-му році Франтішек прийняв вчення у виставці художників-кубістів ‘Золотий перетин’ в Салоні незалежних (Salon des Indépendants). Втім, себе з кубистами Купка пов’язував навряд чи. У 1919-му він отримав роботу викладача для студентів Празької академії, які тимчасово проживають чи навчаються в Парижі. Протягом кількох десятиліть Купка жив на гроші свого хорошого друга Джиндрича Волдеса (Jindřich Waldes), який після смерті художника отримав більшу частину його робіт.

Разом з іншими художниками-абстракционистами Купка організував групу ‘Abstraction-Création’, роботи яких до цих пір знаходяться в найбільших музеях світу, а також подорожують по всьому світу в рамках виставок робіт сучасного мистецтва. Найбільше визнання Франтішек отримав на початку 1950-х, він навіть кілька разів відвідував Нью-Йорк зі своїми роботами.

У 1957-му році Франтішек Купка помер у віці 85 років. Велика частина його робіт знаходиться в музеї в Празі, одна з найбільш відомих робіт — ‘Planes by Colors’ — в музеї Соломона Ґуґґенхайма (Solomon R. Guggenheim Museum) в Нью-Йорку.