Деміен Хьорст

Фотографія Деміен Хьорст (photo Damien Hirst)

Damien Hirst

  • День народження: 07.06.1965 року
  • Вік: 51 рік
  • Місце народження: Брістоль, Великобританія
  • Громадянство: Великобританія

Біографія

Один з найдорожчих з нині живих художників і найпомітніша фігура групи «Молоді британські художники»

Деміен Хьорст народився в Бристолі, виріс в Лідсі. Його батько був механіком і продавцем машин, він залишив родину коли Деміену було 12. Його мама, Мері, була католичкою, яка працювала в консультаційному бюро. Вона швидко втратила контроль над сином, якого двічі заарештовували за крадіжки в магазинах.[1] Деміен Хьорст відвідував художній коледж в Лідсі, вивчав мистецтво в університеті в Лондоні. У Херста були, за його власним визнанням, серйозні проблеми з наркотиками і алкоголем протягом десяти років, починаючи з початку дев’яностих. В цей період він прославився своїм неприборканим поведінкою і витівками. Херст одружений на калифорнийке Майї Норман, має двох синів — Коннора (р. 1995) і Кассіуса (р. 2000). З народження Коннора Херст проводить більшу частину часу в своєму відокремленому фермерському будинку на півночі Англії.

Він домінує на британській арт-сцені з 1990-х. Смерть — центральна тема в його роботах. Найбільш відома серія художника — Natural History: мертві тварини (такі як акула, вівця або корова) у формаліні. Знакова робота «Фізична неможливість смерті у свідомості того, хто живе» (англ. The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living): тигрова акула в акваріумі з формальдегідом. Продаж цього твору у 2004 зробила його другим з найбільш дорогих нині живих художників (після Джаспера Джонса). У березні 2007, виставка Деміена Хьорста, названа Superstition, була продана за суму більше 25 мільйонів .

Протягом 1990-х його кар’єра була тісно пов’язана з колекціонером Чарльза Саатчі, але наростаючі суперечності привели до розриву 2003.

Кар’єра

Деміен Херст став відомий в 1988 році як молодий імпресаріо експозиції під назвою «Freeze» (в той момент ненадовго запанувала мода на назви в одне слово). Місцем дії стало порожня будівля в районі лондонського порту, поруч з Темзою. Херст спільно з однокласниками з Голдсміт-коледжу, навчального закладу новаторської орієнтації, оголосив про новий вектор розвитку західноєвропейського мистецтва, яким завершився «відродження живопису 80-х» і відроджувався інтерес до повсякденних банальностям, сексуальним інсинуацій, суворим реальностям життя і смерті. Ще одна особливість, солідна частка іронії і вуличного гумору, викликала до покоління Річарда Петерсона, Сари Лукас, Гарі Х’юма, Ієна Давенпорта і самого Хьорста посилений інтерес арт-дилерів та художньої громадськості. У 1991 році перша персональна виставка Художника, In and Out of Love, пройшла в Woodstock Street Gallery в Лондоні; у нього також була персональна виставка в Інституті Сучасного Мистецтва Institute of Contemporary Arts, і в Emmanuel Perrotin Gallery в Парижі. В цей же час Херст зустрів арт-дилера Джея Джоплінга Jay Jopling, який представляє його інтереси по сьогоднішній день. У 1992 році пройшла перша виставка «Молодих Британських Художників» в галереї Саатчі Saatchi Gallery на півночі Лондона. Робота Херст

а називалася The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living і являла собою акулу, плаваючу у формальдегіді в акваріумі. Робота обійшлася Саатчі в 50 000 фунтів. Акула була спіймана рибаком в Австралії і мала ціну в 6000 фунтів. В результаті, Він був номінований на отримання премії Тернера, яка була присуджена Grenville Davey. У 1993, перша помітна поява Хьорста було на Венеціанському бієнале з роботою «Розділені мати і дитя» Mother and Child Divided. У 1994 Херст був куратором шоу Some Went Mad, Some Ran Awayв Serpentine Gallery в Лондоні, де він представив Away from the Flock (вівця в акваріумі). У 1995 Херст отримав премію Тернера. У 1998 вийшла автобіографічна книга Херста I Want To Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now. У 1999 він відхилив запрошення представляти Великобританію на Венеціанському бієнале. У вересні 2000, в Нью-Йорку пройшла виставка Херста Damien Hirst: Models, Methods, Approaches, Assumptions, Results and Findings. 100,000 людей відвідало виставку за дванадцять тижнів і всі роботи були продані. У грудні 2004 The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living була продана Саатчі американському колекціонерові Steve Cohen за 12 мільйонів доларів. Твір було подаровано колекціонером MoMA в Нью-Йорку. В 2007 році Деміен Хьорст встановив черговий ціновий рекорд, створивши одну з найдорожчих сучасних скул

ьптур — череп, всипаний діамантами (загальна кількість яких — 8601). Ціна шедевра з платини, діамантів і людських зубів, названого «For the Love of God» становить близько $100 мільйонів.

Роботи

* In and Out of Love (1991), інсталяція.

* The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living (1991), тигрова акула в акваріумі з формаліном. Це була одна з робіт наминированных на приз Тернера.

* Pharmacy](1992), відтворення аптеки в натуральну величину.

* A Thousand Years (1991), інсталяція.

* Amonium Biborate (1993)

* Away from the Flock (1994), мертва вівця у формальдегіді.

* Arachidic Acid (1994) живопис.

* Some Comfort Gained from the Acceptance of the Inherent Lies in Everything (1996) інсталяція.

* Hymn (1996)

* Mother and Child Divided

* Two Fucking and Two Watching

* God

* The Stations of the Cross (2004)

* The Virgin Mother

* The Wrath of God (2005)

* «The Inescapable Truth», (2005)

* «The Sacred Heart of Jesus», (2005).

* «Faithless», (2005)

* «The Hat Makes de Man», (2005)

* «The Death of God», (2006)

* «For the Love of God», (2007)

Рекорди Д. Херста

* В 2007 р. робота «Заради любові до Бога» (платиновий череп, інкрустований діамантами) була продана через галерею «White Cube» групі інвесторів за рекордну для нинішніх художників суму в $ 100 млн.