Андрій Ефи

Фотографія Андрій Ефи (photo Andrey Efi)

Andrey Efi

  • Громадянство: Росія
  • Оригінальне ім’я: Андрій Єфімов
  • Original name: Andrey Efimov

    Біографія

    Людей називають себе художниками не мало, але насправді справжніх художників не так вже й багато. До числа цих належить і Андрій Ефи. Що ж це за особистість, у чому його особливість? Діяльність Андрія Ефи різноманітна і не обмежується тільки створенням картин. Він відомий і як теоретик мистецтва. І все ж, в першу чергу він реалізує свій творчий потенціал як художник живописець. Ще він організовує і контролює художні виставки та Арт фестивалі. Його не просто цікавлять сучасні форми мистецтва (концептуалізм), він сам їх створює — це і акції та інсталяції, перформенси…які він влаштовує по всьому світу. На сайті організовано продаж картин художника. Ви можете придбати цікаву картину, для цього просто напишіть або зателефонуйте художнику.

    Творчість художника Андрія Ефи заслужено поширюється у світовому просторі, тепер ось і в інтернеті. У середині 90-х колекціонери звернули увагу на його тонкі і чуттєво іронічні картини, і стали купувати їх у приватні колекції, зібрання. Якийсь час мистецтвознавці не могли визначити, до якого стилю можна віднести його творчість… потім усім стало зрозуміло, що це Знакова Живопис, і базується на принципах Символізму. Потім стало зрозуміло, що його картини варті музейних стін. У підсумку, після виставки «Абстракція в Росії. ХХ — століття», 4-е графічних картини (монотипії) Андрія Ефи надійшли в колекцію Державного Російського Музею в Санкт-Петербурзі. Більш глибоке дослідження його творчості і художніх принципів в цілому, ще належить виконати. Ця коротка вступна стаття має своєю метою звернути увагу глядачів нато, яким чином слід «розглядати» картини художника Андрія Ефи. В основі його творів завжди лежать ідея і сюжет, так як без цього вважає Андрій немає і сенсу твору, — будь-яка картина «говорить», то, що вона «зображує», або намагається зобразити», висловити. У цьому сенсі Андрій категорично не згоден з постулатом Йозефа Бойса, що всяке самовираження — вже є мистецтво. Експерименти з технічними засобами і матеріалами не самоціль, а пошук шляху для досягнення найкращого (наиточнейшей) складової, що виражає більш ємко і «гостро» ідею, сюжет, та в кінцевому підсумку несе саме той енергетичний вплив на глядача, яке неодмінно і повинно бути таким за задумом художника. Використовуючи колажі з тканини чи паперу, або волосся, або інші об’єкти і предмети в структурі картини, художник домагається від своїх творів уміння «говорити», майже літературно. Але це не та обивательська проза, яка є белетристикою, а «проза» переростає в поезію і філософію мистецтва, змушує глядача думати, а не просто розважатися. Вплив, «присутність» поетичної (літературної) складової у живописних творах художника обумовлено його близькістю до літератури взагалі. Добре розбираючись в принципах композиційної побудови літературного твору, він часто трансформує ці знання у візуальні пластичні форми, що надає його картинам більше розповідності і особливим чином впливає на глядача, як би допомагаючи йому зрозуміти і розкрити динаміку «літературної історії» в мальовничій метафізики твори. Пластичний мова художника це — поєднання різних образотворчих форм — архаїчних, наївних (дитячих), геральдичних, геометричних, але завжди вивірених в пропорціях, гармонії масштабу. Художник вибирає з різноманіття естетичних і культурних систем (і розділених часом і простором) — універсальні основоположні елементи, які він називає ‘абстрогенами’, і створює з них свій новий філософськи осмислений світ. Деякі мистецтвознавці відносять твори художника до так званого нового символізму (‘неосимволизм’); сам автор називає свої твори ‘знаковими’. Виставляти свої картини він почав ще з середини 80-х. Як і у більшості художників тієї пори, спочатку це були підпільні квартирні виставки в місті Ленінграді, потім він все-таки перейшов у розряд легальних художників і став брати участь у виставках під егідою Спілки Художників Росії (Санкт-Петербург). З тих пір твори художника демонструвалися більш ніж в 150 арт проектах як в Росії так і в багатьох країнах світу.