Авангард Леонтьєв

Фотографія Авангард Леонтьєв (photo Avangard Leontiev)

Avangard Leontiev

  • День народження: 27.02.1947 року
  • Вік: 69 років
  • Місце народження: Москва, Росія
  • Громадянство: Росія

Біографія

Закінчив акторський факультет Школи-студії МХАТ в 1968 році. З цього ж року в трупі театру «Сучасник». Паралельно з «Сучасником» грав в інших московських театрах: МХАТ ім.А.П.Чехова, театрі під керівництвом Олега Табакова. За роль Чичикова у виставі «Нумер в готелі міста NN» (по «Мертвим душам» Гоголя) нагороджений Державною премією РФ.

Театральною педагогікою займається з 1976 року. З 1983 року працює педагогам з майстерності актора в Школі-студії МХАТ, в 1989 році стає керівником курсу.

27 лютого відзначає 60-річчя народний артист Росії Авангард Леонтьєв. Довгий час він вірою і правдою служив театру «Современник», а три роки тому вступив в трупу МХТ. У педагога Леонтьєва вчилися багато нинішні зірки — і справжні, і серіальні, і серединка наполовинку. В золотому списку Леонтьєва-актора — «Кілька днів з життя Обломова» і «Стомлені сонцем», Чичиков у Валерія Фокіна і Шуйський в «Борисі Годунові» Деклана Доннеллана… Напередодні ювілею Авангард Миколайович зустрівся з оглядачем «Известий» Оленою Ямпільської.

— питання: З того питання, яким зазвичай інтерв’ю закінчуються, мені б хотілося почати. Ваші творчі плани?

— відповідь: Творчих планів немає ніяких. Це мій звичний стан. Простої у мене бували завжди — я не входжу в обойму чудових акторів, затребуваних нескінченно. Є такі щасливчики, які перетікають з проекту в проект. Їх єдина проблема — не заштамповаться.

— в: Про «нескінченно затребуваних» з іронією говорите? Може, нескінченно доступні? Невже вас в серіали не звуть?

— В: хороші — рідко. Ось запросили на роль Павла I «Ад’ютанти любові», і я погодився. Працювати з такою швидкістю незвично, але від подібних ролей не відмовляються.

— в: І як вам кінцевий продукт?

— про: Нічого. Місцями навіть дуже. Тільки, по-моєму, автори сценарію марно думають, що публіці потрібна любов, любов, суцільна любов — щоб не було нудно дивитися на одну пару, обмінюємося на іншу і все стежимо за їх любов’ю… А взята була дуже цікава епоха: Павло, Наполеон, Олександр I, і можна було більше уваги приділити історичним персонажам, які, до речі, непогано вдавалися. Це я бурчу.

— в: Микита Міхалков, у якого ви неодноразово знімалися, розповідає, що на майданчику «12 розгніваних чоловіків» використав вас у несподіваному якості — свого особистого репетитора. Бути педагогом при Михалкову — відповідальна справа.

— про: Вкрай відповідальна. Якщо б я порадив йому якусь неточність, я б за неї потім і відповідав. До речі, я ще не бачив матеріалу — може, і нарадив чого-небудь на свою голову… Але мені здавалося, що саме в цій роботі я можу бути йому корисним. Він так багато придумав для інших артистів — чудові пристосування, характери, грим, він народжував на майданчику такі смачні, апетитні ходи, а сам грав велику роль, де практично весь час треба бути в кадрі, і, щоб не наробити помилок, йому потрібен був очей з боку, помічник. Він, до речі, завжди саме в такій формі звертається, особливо якщо треба зіграти епізод: «Допоможи нам, будь ласка. Ти нам допоможеш?» Розуміє, що будь-якому артистові хочеться грати головні ролі. Я не бачив його в справі з 93-го року, з «Стомлених сонцем». Правда, я ще знявся в крихітному епізоді в «Сибірському цирульнику»…

— в: І які свіжі враження?

— про: Він такий же — заводний, азартний. Нічого не втратив, хоча час своїм катком їздило — і за нього в тому числі. Преса його лаяла, побратими по Союзу кінематографістів його лаяли, взагалі увійшло в моду його лаяти. Доходить До анекдотів. Микита відродив довоєнний тенісний корт на Ніколіній горі. Вклав кілька тисяч доларів власних грошей. Сам за літо з’явився там півтора рази, кортом користувалися члени кооперативу — хто хотів. Але поки Микита все це реконструював, по селищу повзли чутки, ніби він збирається приватизувати корт і стане брати гроші за оренду…

— в: Кажуть, Михалкову неможливо радити, він все вирішує сам.

— про: Якщо вже він просить ради і довіряє людині, то слухається, як дитина. Це дуже хороше для актора якість — дитячість.— в: Після такої співпраці не захотілося самому зняти кіно? Ваші режисерські досліди в театрі, нехай і нечисленні, але цілком вдалі.

— про: Мені двічі пропонували знімати серіали. По 50 серій кожен. Обидва рази я відмовився.

— в: Серіали зовсім дурні?

— про: Ні, один матеріал був нічого. Навіть з історичним ухилом. Але я подумав, що не впораюся. Доведеться все кинути, піти з театру — а я не можу і не хочу цього робити. Мене переконували, що я, і не кидаючи нічого, зможу з цим впоратися, але я злякався такого підходу. Мені завжди вистачало моїх педагогічних дослідів. Я ще в школі вів драматичний гурток, і потім, коли викладав, — це знову-таки був гурток, тільки на більш високому рівні. Я з своїх студентів зробив гуртківців. Мені подобається гратися в театр. Півстоліття, напевно, вже граюсь. А то і більше — шести років я виступав в ролі Мурашки в дачному виставі за байці Крилова…

— в: Серед ваших учнів, тобто «гуртківців», багато відомих акторів. Долею своєї вони розпорядилися по-різному. Скажімо, Євген Миронов — це глибинне буріння. Володя Машков вважав за краще шукати щастя в Голлівуді. Заворотнюк — самі знаєте, що воліла… Крім професійних навичок, ви, напевно, давали їм якісь життєві установки?

— про: Звичайно. Всі педагоги багато морализировали на ці теми.

— у: На які саме?

— про: А на ті, на які ви натякаєте. Я нещодавно переглядав вдома наші навчальні VHS-ки і побачив, як чудово Настя Заворотнюк грає Сашу в чеховського «Іванова» — це була дипломна робота. Настя дуже талановита артистка. І як вона домоглася успіху в одному, так тепер їй треба домогтися успіху в головному — повернутися до драматичних ролей. Вона і в цьому серіалі, який прославив її, грає непогано — вона там жива. Інша справа, матеріал украй одноманітний — у попа була собака… Хоча людям подобається. Але тепер їй, як справжньою актрисою, слід подумати про глибині і серйозності своєї кар’єри.

Що стосується Володі, я мало знаю, чим він зараз займається. Просто вірю, що могутність таланту, приведе його туди, куди треба. Два рази в місяць ми граємо виставу, який поставив Машков, — «№ 13». Володя в нього стільки вигадки і азарту вклав, що ми працюємо з насолодою. Я ходжу на цей спектакль як на свято, хоча він фізично для мене важкий. В мої літа грати з такою швидкістю, яку заповідав нам Машков, — просто дихалки не вистачає часом. А швидкість там справжня водевільна. Володя говорив: «Не смійте повільно грати!» Вистава йде шостий сезон, квитків немає, всякий раз приходить по тисячі глядачів, тому в мене відчуття, що Машков десь поруч.

— в: І все-таки самі близькі стосунки — творчі і людські — у вас склалися з Мироновим.

— в: Так.

— Тоді поговоримо про Бартоло в «Одруженні Фігаро» Кирила Серебреннікова. Чи вважаєте ви цю свою роль вдалою?

— про: Поки немає. Ми все ще продовжуємо працювати. Якщо в сім годин вечора у нас спектакль, то всі — і актори, і режисер, і технічні служби — збираються в годину тридцять, щоб репетирувати. Коли мене запросили зіграти Бартоло, я порадів, що буду працювати з Женею, з Кирилом, з хорошими партнерами. А роль дуже важка. Її практично немає.

— в: У вас за останні роки було декілька дивних сценічних робіт — Аркашка в «Лесі» насамперед. А щодо Бартоло… З боку здається, що ви просто піддалися на вмовляння Миронова. Як було і з Клеантом в «Тартюфі» Ніни Чусовой. Адже ви не могли тоді відмовити Табакова?

— про: Ну чому? Не тільки це мало значення. Думав — може бути, вдасться. Я бачив, як чудово коли грав Клеанта Юрій Богатирьов. Але нам з Чусовой придумати цікавий хід не вдалося. Тому я і вийшов з вистави. А що стосується Бартоло, у мене все ще попереду.

— в: Ви в трупі Художнього театру третій сезон. Прижилися?

— про: Приживатися треба на сцені, а все, що я зіграв в МХТ, припало на перші чотири місяці роботи. З тих пір нічого нового не було. Правда, Табаков доручив мені велику роль Расплюєва, але спектакль, на жаль, закрили. Я навіть відмовився грати Паніковського в «Золотому теляті» з Меньшиковим, тому що у мене були репетиції в театрі.

— в: Що каже Табаков з приводу вашого простою?

— про: Я ніколи ні з одним режисером, ні з одним художнім керівником чи з продюсером не розмовляв з приводу їх планів щодо моєї персони. Ні, брешу — один раз я подав заявку Валерію Фокіну, коли він збирався ставити «Ревізора» в «Современнике». Наступив на горло своїм принципам і попросив: «дай мені другим складом спробувати Хлестакова. Він відповів: я цього не зроблю, бо в мене інша задумка, мені потрібна інша індивідуальність. І коли я побачив Василя Міщенко в цій ролі, я зрозумів, що Він не кривив душею. Міщенко грав чудово.

У артистів життя важке, але у художнього керівництва вона теж нелегка. Треба зайняти акторів, але треба ж і публіку зайняти — це головне. Ми всі, хто працював в «Современнике», так виховані — це від Єфремова йде, який був добрим господарем по відношенню до своєї трупи, він умів всіх отоварити ролями, щоб артисти не ляси точили кулуарами і печінку собі не проїдали. Але все одно головним було — поставити хорошу п’єсу. Заради глядача, а не своєю особистою долею повинні жити артисти в театрі. Десь на стороні, в кіно, в серіалах реалізуй свої амбіції.

— в: Авангард Миколайович, мені вже доводилося чути історію, звідки виникло ваше незвичайне ім’я. Може бути, ще разок розповісте?

— про: Розповім, звичайно. Моє ім’я запозичене у старшого брата — він був молодшим лейтенантом і загинув на Курській дузі, буквально через місяць-півтора після закінчення піхотного училища. Ось він-то і був Авангард. Він народився в 1924 році, тоді була мода на нові імена. Я народився після війни, таких імен вже не було, але мене батьки назвали на честь брата, в пам’ять про нього… Ось так само, як вам зараз, коли я розповідав цю історію в «Современнике», в акторському фойє, і раптом Андрій Мягков каже: «Знаєш, якщо б твого брата не вбили, ти б міг не народитися. Батьки б на це не пішли». Думаю, він був правий. Мене мама народила в 43 роки, і я був третій дитина, у мене є ще брат — Валерій. Але оскільки Авангард-перший загинув, батьки — в основному, я думаю, батько — вирішили зло ворогам народити ще сина. Я був деяким відшкодуванням шкоди, завданої сім’ї. Ніколи я не хотів поміняти ім’я, хоча деколи з ним мучився і мучуся досі. Шкода людей — їм важко вимовити. Тоді я пропоную: кличте мене просто Гарік.

— Знаю, що ви не любите обговорювати цю тему, але все-таки — як просувається ваша з Табаковим спільна робота по облаштуванню могил старих мхатівців? Чи вона вже завершена?

— про: останнім часом ми займалися могилою Павла Олександровича Маркова — великого театрального критика та історика, якого всі дуже любили і дуже поважали. Тепер так критиків не поважають. Ось він міг виносити вироки, і довелося б тільки погоджуватися, але він на вироки був щедрим. Якось обходився без вироків. Ольга Олександрівна Радищева розповіла мені, як знайти його могилу на Введенському кладовищі — це було непросто. Ще важче було домогтися дозволу спиляти старе дерево — величезна, в кілька обхватів. Знадобилися альпіністи… А закінчитися ця робота не може, тому що до нас весь час звертаються: ось там-то є могила такого-то мхатовца, чому до неї руки не дійшли?

— в: Працюйте з Табаковим на пару, як могильники в «Гамлеті»?

— о: На будь-якому художньому керівникові прийди з такою ідеєю, тобі скажуть: «Хлопці, як би це було добре! Але ми живих не можемо забезпечити. Старим допомогти треба, допомогти матерям треба…» А ось Олег Павлович і на те, і на інше знаходить кошти. Причому не бюджетні. У нього відношення до батьківським гробів особливе. Він і сина Антона, привчив пам’ятати про рідних могилах. До речі, Антон — прекрасний хлопець. Як він піклується про свою маму, про Люсі Крилової… У Раечки Лєнській, секретаря Єфремова, а потім і всіх його наступників в «Современнике», — вона тільки нещодавно пішла на пенсію — був ювілей. Антона не було в Москві, але він прислав за нею до театру довгий білий лімузин. Вона довго не хотіла туди сідати, весь театр на чолі з Галиною Волчек її умовляв, нарешті, вона, як зірка, сіла в цей лімузин і поїхала додому…

— в: Ви любите людей. Рідко кому вдається з віком зберегти це якість. Ми цілу годину розмовляємо, а ви дуже мало сказали про себе. Тільки — який молодець Микита, які дбайливі люди Табаковы — старший і молодший, наскільки талановиті Миронов і Машков і як чудово інший актор зіграв роль, про яку ви мріяли…

— про: Це щастя моєму житті — бути серед таких людей хороших. Мені пощастило несказанно. Я з ними працюю, дружу, можу у них вчитися. За одне це я своїй професії вдячний і можу пробачити їй очікування ролей роками. Все відразу не можна вимагати. Я задоволений своїм життям, хоча дуже часто сумую. Але сумують всі люди, Паустовський писав, що смуток — це дуже людське якість, а так радіти, як мені довелося, не кожному випадає.

Євген Миронов — про вчителя

Авангард Миколайович кілька разів зіграв у моїй долі вирішальну роль. По-перше, саме він привів мене «артисти» — погодився прослухати, коли я приїхав в Москву з Саратова. Потім, після закінчення Школи-студії МХАТ я тяжко захворів, буквально ходив по стінці. Леонтьєв витягнув мене з лікарні, привіз до Олега Павловича Табакова, і вони запропонували мені головну роль у виставі «Прищучил». Зрозуміло, що здоров’я моє різко пішло на поправку. А далі він так і вів мене по життю, як веде всіх своїх учнів. Він не акторів виховує, а людей. Тягає їх по виставок, концертів, вони засинають в консерваторії, бідні, але на п’ятий раз вже починають відрізняти Шостаковича від Чайковського… Леонтьєв — людина кришталевої чесності, прямо експонат для Бахрушинского музею. Гроші не мають для нього ніякого значення — цим він і нас заразив. На щастя, не до кінця…

Микита Міхалков — про одного

Гарік Леонтьєв знімався у мене в трьох фільмах — «Обломов», «Стомлені сонцем» і «Сибірський цирульник». Він допомагав мені ставити «Механічне піаніно» у римському театрі «Арджентино» з Марчелло Мастроянні і ось зараз, зовсім недавно, був моїм ангелом-охоронцем на зйомках «Дванадцять розгніваних чоловіків». Я просив його стежити за тим, як розвивається характер мого героя, тому що, контролюючи весь майданчик, саме себе-то я міг і пропустити. Гарік — ідеальний партнер, приголомшливий товариш. Він вміє створити атмосферу і занурити в неї актора. Він унікальний — і з точки зору своєї порядності, і безстрашності здаватися смішним, безглуздим, і з точки зору приголомшливого вибухового темпераменту, і за ступенем глибини. Гарік ставиться до тих людям, які визначаються фрази Буніна: «Я для тебе — як повітря. Без нього не можеш, але його не помічаєш». Він з’являється, коли він абсолютно необхідний.